Plovdiv / Пловдив

Plowdiw in Bulgarien, Mai 2025

Plowdiw (Plovdiv, bulgarisch Пловдив) ist mit etwa 350.000 Einwohnern die zweitgrößte Stadt Bulgariens. Sie liegt in der Thrakischen Ebene an beiden Ufern der Mariza unweit der Rhodopen. Die Stadt war eine der Kulturhauptstädte Europas 2019. Von Sofia kommt man per Bus bequem in etwa 2 Stunden um schlanke 8 Euro (15,95 Lew) mehrmals täglich hin.

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Denkmal für Gyuro Mihailov (Паметник на Гюро Михайлов)
Das Denkmal wurde 1938 eröffnet. Es symbolisiert den Stoizismus und die Pflichttreue des bulgarischen Soldaten. Er singt die Leistung von Gyuro Mihailov und seinen tapferen Kameraden, die auf ihrem Posten bei einem Brand ums Leben kamen. Das Denkmal wurde von einem Autorenteam unter der Leitung von Prof. Nikola Kozhuharov. Es handelt sich um eine Bronzekomposition auf einem Steinsarkophag, in dem die Knochen der Helden untergebracht sind.

 

TsentarPlovdiv, Central Square (Площад „Централен“) mit dem Central Post Office 4000 (Централна поща Пловдив)

 

Roman Forum of Philippopolis (Форум на Филипопол)
Das römische Forum von Philippopolis (bulgarisch: Римски форум на Пловдив, Rimski forum na Plovdiv) ist ein rechteckiges Forum (Platz), umgeben von den Ruinen mehrerer antiker Verwaltungsgebäude im Zentrum der antiken Stadt Philippopolis (dem heutigen Plovdiv). Es war das Zentrum des öffentlichen, administrativen, kommerziellen und religiösen Lebens der antiken Stadt. Versammlungen, Diskussionen, Feiern und Staatsveranstaltungen fanden hier statt.

Das Forum erstreckt sich über eine Fläche von 20 Hektar, davon sind 11 Hektar ausgegraben, was es zum größten römischen Forum in Bulgarien macht. Das antike Stadtzentrum wurde im 1. Jahrhundert n. Chr. während der Herrschaft Kaiser Vespasians erbaut, als das antike Philippopolis mit einem neuen Stadtplan und einem Forum nach römischem Vorbild angelegt wurde. Die Hauptstraßen der Stadt (Cardo und Decumanus maximus) kreuzen sich vor dem östlichen Eingang des Forums. Nördlich davon wurde ein Komplex öffentlicher Gebäude errichtet, darunter das Odeon, die Bibliothek und das Schatzhaus. Das Forum der antiken Stadt und seine Hauptstraße (Cardo) liegen im Herzen des modernen Stadtzentrums und der Fußgängerzone des modernen Plovdiv.

 

Aljoscha-Denkmal (Паметник „Альоша“) - Große, hoch über Plowdiw thronende Statue eines Sowjetsoldaten aus den 1950ern mit Steintreppe zum Sockel.

 

Gemeinde Plovidv (Община Пловдив)
Das Gebäude wurde zwischen 1912 und 1914 für den damaligen Bezirksrat errichtet und erhielt daher seinen ursprünglichen Namen „Bezirkskammer“. Der Architekt des Gebäudes wurde im Rahmen eines Wettbewerbs ausgewählt: der bekannte städtische Architekt Nicola Neshov. Er wurde 1894 in Vidin geboren und absolvierte die Königliche Technische Universität Stuttgart. Neshov hinterließ nicht nur in seiner Heimatstadt, sondern im ganzen Land ein umfangreiches architektonisches Erbe, das alle Einflüsse der europäischen Neostile – vom Neobarock bis zur Sezession – widerspiegelt.

Von Ende der 1920er bis in die 1950er Jahre des 20. Jahrhunderts diente das Gebäude als Regional-, Polizei- und Direktionsgebäude. 1959 wurde Plovdiv im Zuge einer Verwaltungsreform zur Provinz erklärt. Anfang der 1960er Jahre wurde das Gebäude zum Sitz der Gemeinde Plovdiv mit ihren Abteilungen und dem Bürgermeister. Das Gebäude ist noch heute in seinem ursprünglichen Erscheinungsbild erhalten – mit seiner monumentalen Silhouette und den Ornamenten an der Fassade sowie dem schönen Turm auf dem Dach. Zentral im zweiten Stock befindet sich der Konferenzsaal, der sich durch große ovale Fenster und einen schönen Balkon auszeichnet. Die geräumigen Korridore sind beidseitig mit Büros ausgestattet. Das Gebäude ist ein Kulturdenkmal und Teil des architektonischen Ensembles der Hauptstraße „Knyaz Alexander I.“ in Plovdiv.

 

Stefan Stambolov Square (площад Стефан Стамболов) mit Brunnen und Rathaus
Der Pelikanbrunnen, auch bekannt als „Knöpfe“, befindet sich vor dem Rathaus von Plovdiv. Er ist eines der Wahrzeichen der Stadt. Der Name „Knöpfe“ leitet sich von der Form der Sitzgelegenheiten ab, die den Brunnen umgeben. Das Wasser des Brunnens wird abends in verschiedenen Farben beleuchtet. Er ist ein beliebter Treffpunkt für junge Leute und die Einwohner von Plovdiv. Der Pelikanbrunnen befindet sich in unmittelbarer Nähe des Zar-Simeon-Gartens.

 

Das „Together“-Schild, das den Slogan von Plovdiv als Kulturhauptstadt Europas 2019 repräsentiert, wurde auf den Stufen der Kamenitza entlang der Hauptfußgängerzone im Zentrum angebracht. Dieses ikonische Schild ist zu einem beliebten Ort für Einheimische und Touristen geworden, die dort oft vorbeischauen, um Fotos zu machen.

Die Kanalbuchstaben „TOGETHER“ bestehen vollständig aus spiegelndem Edelstahl (Inox). Jeder Buchstabe verfügt über eine verstärkte Struktur, um Druck standzuhalten. Um die Inox-Buchstaben „TOGETHER“ in den Farben des Logos zu gestalten, verwendete die Firma Media Design eine spezielle Farbbeschichtung. Da Plovdiv im Vorfeld des Jahres 2019 Gastgeber vieler kultureller Veranstaltungen war, ist das „Together“-Schild zum am häufigsten geteilten architektonischen Element der Stadt geworden.

 

RÖMISCHES STADION VON PHILIPOPPOL
Das Stadion von Philippoppol wurde zu Beginn des 2. Jahrhunderts n. Chr. unter Kaiser Hadrian erbaut. Es befindet sich am nördlichen Ende der befestigten Stadt, zwischen zwei Festungsmauern, im natürlichen Gelände zwischen dem Westhang des Taksim Tepe und dem Osthang des Sahat Tepe. Die etwa 240 Meter lange und 50 Meter breite Anlage bot Platz für bis zu 30.000 Zuschauer. Auf der Rennbahn des römischen Stadions fanden zahlreiche Sport- und andere Wettkämpfe statt. Im Laufe der Jahre legten die in verschiedenen Phasen durchgeführten archäologischen Ausgrabungen, die zwischen 1907 und 1908 begannen, den monumentalen Portalrumpf am südlichen Ende und den geschwungenen Teil der Sfendona am nördlichen Ende frei. Die amphitheatralisch angeordneten 14 Sitzreihen aus monolithischen Marmorblöcken, verziert mit stilisierten Löwentatzen, befinden sich unter den Gebäuden zu beiden Seiten der heutigen Hauptstraße. Wie die spektakulären Gebäude des gesamten Imperiums tragen auch einige Sitzplätze des Stadions griechische Inschriften, die die Ehrenplätze der Zuschauer kennzeichnen.

Auf dem römischen Stadionplatz ist der nördliche, geschwungene Teil des Stadions (Sfendona) in situ ausgestellt. Unter den amphitheatralischen Sitzreihen (Cavea) wurde ein überdachter Gewölbegang freigelegt, der die Laufbahn mit einer in das natürliche Gelände gegrabenen Korridorstraße verbindet. Über dem Gewölbe wurde ein Logis errichtet. Nördlich des Korridors wurde ein Abschnitt der Festungsmauer von Philippoppol freigelegt, die im 2. Jahrhundert n. Chr. erbaut und im 3. und 4. Jahrhundert n. Chr. erneuert wurde. Im 4. Jahrhundert n. Chr. durchquerte dieses Gebiet ein antikes Aquädukt.

Der Haupteingang des Stadions besteht aus gemauerten Säulen, die mit Marmorpilastern und Reliefs verziert sind und heute im Regionalen Archäologischen Museum in Plovdiv zu sehen sind. Auf den Pilastern befinden sich Büsten des Hermes (Hermai), darüber platzierte Preisvasen mit Palmzweigen, begleitet von Herakles' Attributen – Löwenfell, Streitkolben und Köcher. 1995 wurde das Stadion von Philippopol zu einem Wahrzeichen von nationaler und kultureller Bedeutung erklärt. Im Zeitraum von 2009 bis 2012 wurde der archäologische Komplex im Rahmen des Projekts BG0041 „Antikes Stadion von Philippopol – Erhaltung, Sanierung und Stadterneuerung“ mit Unterstützung des Finanzierungsmechanismus des Europäischen Wirtschaftsraums renoviert.

 

Orthodoxe Kirche Mariä Himmelfahrt "Sveta Bogoroditsa" (Катедрален храм „Успение Богородично“)
Die Kirche Mariä Himmelfahrt ist eine der ältesten Kirchen auf den Drei Hügeln. Laut Niketas Choniates, Gouverneur des Bezirks Plovdiv in den Jahren 1188–1189, wurde zur Zeit des Bischofs Konstantin Panthechnis von Plovdiv eine neue Kirche zu Ehren des Stadtpatrons errichtet. Die Rückkehr der zahlreichen in Plovdiv lebenden Ketzer zum christlichen Glauben, die auf das aktive Wirken von Bischof Konstantin zurückzuführen war, machte den Bau einer großen Basilika mit üppiger Innenausstattung erforderlich. Sie wurde wahrscheinlich an der Stelle eines älteren Tempels errichtet. Um die Kirche herum wurde ein Kloster errichtet, das jedoch nach der osmanischen Invasion Plovdivs im 14. Jahrhundert zerstört wurde.

 

Als Stefan Gerlach 1578 Plovdiv besuchte, sah er auf den Drei Hügeln einige Kirchen, deren Wandmalereien trotz der Schäden an den Gebäuden noch sichtbar waren. Die wachsende wirtschaftliche Macht der christlichen Gemeinde von Plovdiv im 19. Jahrhundert ermöglichte es den Bürgern, sich um die alten Kirchen zu kümmern. 1844 wurde die alte Kirche durch eine große dreischiffige Pseudobasilika ersetzt, die von Baumeistern aus Bratsigovo errichtet wurde. Die Stifter der Kirche waren Vulko Tchalukov und Stoyan Tchalukov, Steuereintreiber aus Koprivshtitsa, die sich Anfang des 19. Jahrhunderts in Plovdiv niederließen. Die Ikonostase wurde von zwei Brüdern aus Debar, Andon und Dimitar Stanishev, geschaffen. Die meisten Ikonen malte der Ikonenmaler Nikola aus Edirne.

 

Bis 1859 wurden die Gottesdienste noch auf Griechisch abgehalten. 1860 war Bischof Paisius der erste, der die heilige Liturgie auf Bulgarisch hielt. Nach der Gründung des bulgarischen Exarchats im Jahr 1872 wurde der erste bulgarische Bischof, Panareth, hier aufgenommen. Nach der Befreiung Bulgariens entwarf und errichtete der Architekt Joseph Schnitter am Westportal der Kathedrale einen Glockenturm im klassizistischen Stil, der damals in Russland sehr beliebt war. An der Fassade wurde eine Inschrift angebracht, die den russischen Truppen, die Bulgarien befreit hatten, gedachte. Östlich der Kirche befindet sich ein alter Friedhof, auf dem die Bischöfe von Plovdiv, Panareth, Nathaniel und Maxim, begraben sind. Auch bedeutende Bürger und Persönlichkeiten der Zeit der Nationalen Wiedergeburt wie Joakim Grujew, Stojan Tschalukow, Christo G. Danow usw. wurden dort begraben.

 

Denkmal für Zanko Lawrenow - Tsanko Lavrenov (Цанко Лавренов) war ein bulgarischer Maler und Kunstkritiker, 1896-1978. Er zählt zu den bedeutendsten, einflussreichsten und charakteristischsten bulgarischen Künstlern des 20. Jahrhunderts. Als Modernist, beeinflusst vom Symbolismus und der Sezession, ist Lawrenow vor allem für seine Stadtansichten der Altstadt von Plovdiv sowie seinen Klosterzyklus bekannt.

 

Nach der Befreiung Bulgariens von der osmanischen Herrschaft im Jahr 1878 spielte Plovdiv eine wichtige Rolle im politischen und kulturellen Leben des Landes. Es wurde zur Hauptstadt der autonomen Provinz Ostrumelien gewählt. Im 20. Jahrhundert wuchs und entwickelte sich Plovdiv weiter. Heute ist es ein wichtiges kulturelles und wirtschaftliches Zentrum Bulgariens mit einer reichen Geschichte und einer lebendigen zeitgenössischen Kunst- und Musikszene.

 

Zahany Zograf, 1973 (artist: Dimitar Kirov), zu sehen auf der Westseite vom
Academy of Music Dance and Fine Arts (Hall "Saborna") (Зала „Съборна“ (АМТИИ))

 

Orthodoxe Kirche der Heiligen Konstantin und Helena
Der Komplex der Kirche der Heiligen Konstantin und Helena, der mehrere Kirchengebäude mit unterschiedlichen Zwecken umfasst, befindet sich südlich von Hisar Kapia. In dem von einer hohen Steinmauer mit dekorativem Ziegelgesims umgebenen Bereich befinden sich neben der Kirche auch ein hoher Glockenturm, ein Küsterhaus, ein Priesterhaus, ein Marmorbrunnen und eine Schule. Der Komplex ist von Westen durch ein großes Hoftor zugänglich, das zu einer gepflasterten Straße führt. Am östlichen Hoftor befindet sich das Gebäude des Klosters Bozhi Grob, in dem einst Mönche aus Jerusalem wohnten. Von Osten her überlappen bzw. grenzen die Gebäude an die frühbyzantinische Festungsmauer von Philippopolis aus dem 5. Jahrhundert, die Teil des architektonischen und historischen Rundturmkomplexes – Hisar Kapia – ist.

 

Zu Beginn des 19. Jahrhunderts, als die wirtschaftliche Macht der bulgarischen christlichen Gemeinde wuchs, sammelte der oberste Gouverneur der Kirche, Todor Moravenov, Gelder für ihren Wiederaufbau. Ein weiterer prominenter Plovdiver Erweckungsprediger, Valko Kurtovich Chalakov, erwirkte ein Dekret des Sultans zur Restaurierung der beiden nahegelegenen Kirchen Sveta Nedelya und St. Konstantin und Elena. Die Kirche wurde 1832 von Meistern aus der Stadt Bratsigovo restauriert. Bald darauf wurde die hohe, holzgeschnitzte Ikonostase von Johannes Paschkula aus Metsovo fertiggestellt. Die Ikonen der beiden Reihen stammen vom Renaissancekünstler Sachari Sograf, der hier von 1834 bis 1866 arbeitete. Später hinterließen auch Nikola Odrintschinin und Stanislaw Dospewski ihre Werke. Zwischen 1864 und 1866 bemalten Stefan Andonow und Atanas Gjudschenow aus Pasardschik die Wände der Kirche. Sie verzierten die Ikonostase mit Vergoldungen und reicher Polychromie.

 

Im Jahr 304 wurden an der Stelle, an der sich heute die Kirche befindet, während der Christenverfolgungen Kaiser Diokletians die Märtyrer Severian und Memnos enthauptet. Zuvor wurden bereits 38 Märtyrer aus Plovdiv wegen ihres Glaubens verfolgt. Die den Aposteln Konstantin und Helena geweihte Kirche an diesem Ort wird im Reisebuch des deutschen Theologen Stephan Gerlach erwähnt, der Plovdiv 1578 besuchte.

 

Das Architektur- und Geschichtsreservat „Altes Plovdiv“ wurde 1956 per Ministerratsbeschluss gegründet und gleichzeitig zum Museumsviertel erklärt. Es erstreckt sich über die Hügel Nebet, Taksim und Dzhambaz Tepe und hat eine Fläche von 35,28 ha. Es beherbergt 191 Kulturdenkmäler von nationaler, lokaler und Ensemble-Bedeutung. Das Reservat vereint die lebendige Geschichte Plovdivs von der Antike über das Mittelalter und die Wiedergeburtszeit bis in die Gegenwart. Die historischen Schichten, insbesondere die der Antike und der Wiedergeburtszeit, sind von höchstem kulturellem Wert. Heute ist das Reservat ein Zentrum lebendiger Traditionen, künstlerischer Kommunikation und verschiedener Glaubensrichtungen. Es ist ein attraktives Kulturgebiet und ein Zentrum für die Entwicklung des Kulturtourismus.

 

KUJUMDSCHIEWS HAUS - REGIONALES ETHNOGRAFISCHES MUSEUM
An einem der malerischsten Orte der Altstadt, oberhalb des Hisar Kapia, ragt das Haus des reichen Plovdiver Kaufmanns Argir Hristov Kujumdschijoglu mit seiner Pracht hervor. Erbaut im Jahr 1847 von dem Baumeister Hadschi Georgi Stanchowski aus dem Dorf Kosovo im Bezirk Asenowgrad, ist es ein typisches Beispiel für die symmetrischen Häuser der Plovdiver Renaissance. Experten bezeichnen es als Höhepunkt der Barockarchitektur in Bulgarien.

Das vierstöckige Gebäude beeindruckt durch seine Größe und wird daher auch „Königsresidenz“ genannt. Auf jeder Etage befindet sich ein großer Salon (Hayet). Besonders eindrucksvoll ist der ovale Mittelteil des repräsentativen Empfangssaals im zweiten Stock, der mit einer hohen, bemalten Fase abschließt. Die Ostfassade des Hauses ruht auf der alten römischen Festungsmauer und ist integraler Bestandteil des Hisar-Kapia-Ensembles. Im Keller verfügt das Haus über ein eigenes Wasserreservoir (Zisterne) und einen Geheimausgang, der durch einen Tunnel zu den Drei Hügeln führt. Im Laufe der Jahre wechselte das Gebäude mehrmals seine Hauptfunktion. Ende des 19. Jahrhunderts war es ein Mädchenwohnheim, später eine Hutfabrik, ein Mehllager, eine Essigfabrik und ein Tabaklager. 1927 wurde das Haus zum volkstümlichen historischen Denkmal erklärt. Die Idee, eine ethnografische Sammlung anzulegen und ein ethnografisches Museum zu errichten, stammt vom großen Patrioten Stoju Schischkow. 1938 wurde das repräsentativste Haus der Plovdiver Renaissance, Kujumdschijew, auf Initiative von Bürgermeister Boschidar Zdravkow in ein städtisches Hausmuseum umgewandelt. Seit 1943 ist das Haus für Besucher geöffnet.

Die reichhaltige Ausstellung präsentiert die traditionelle Kultur Thrakiens, der Rhodopen und der Region Sredna Gora aus der Renaissancezeit. Zu den Sammlungen gehören Kupfergefäße, Ornamente und Kirchengeschirr, genähte und gehäkelte Spitzen, Trachten aus dem gesamten bulgarischen Volksgebiet, traditionelle und moderne Musikinstrumente, Stadtinterieur und vieles mehr. Heute ist das einzigartige Gebäude ein nationales Kulturdenkmal. Die majestätische Fassade des Hauses mit dem elegant geschwungenen Dachgesims und die einzigartige Atmosphäre seines Der Hof, eine grüne Oase inmitten der gepflasterten Straßen der Altstadt, macht diesen Ort für Künstler verschiedener Künste attraktiv. Es ist kein Zufall, dass das Museum und sein Hof eines der Zentren des kulturellen Lebens in Plovdiv darstellen.

 

Traditioneller Schmuck war ein untrennbarer Bestandteil der Damentracht. Später beeinflusste die europäische Mode auch die Schmuckherstellung.

 

Das regionale Ethnografische Museum Plovdiv ist das zweitgrößte Spezialmuseum dieser Art in Bulgarien. Es ist eine anerkannte wissenschaftlich-pädagogische Einrichtung und ein attraktives Zentrum für Kulturtourismus. Das Museum wurde 1917 gegründet und befindet sich seit 1938 im Kuyumdzhieva-Haus, einem Kulturdenkmal von nationaler Bedeutung. Das Museum ist eine ständige gemeinnützige Einrichtung, die bewegliche Artefakte erforscht, sammelt, bewahrt, dokumentiert und bekannt macht, um sie zu Forschungs-, Bildungs- und Werbezwecken auszustellen. Das regionale Ethnografische Museum Plovdiv bietet Koordinations-, Qualifizierungs- und Beratungsleistungen für alle Museen und Sammlungen ethnografischer Artefakte in Plovdiv und der Region. Darüber hinaus bietet das Museum den städtischen und privaten Museen methodische Unterstützung. Das Museum ist Mitveranstalter und Gastgeber beliebter traditioneller Festivals wie dem Folklorefestival, dem jährlichen Kammermusikfestival, dem Festival der klassischen Gitarre usw. sowie von Konzerten, Biennalen, Modenschauen, Theateraufführungen, Buchpräsentationen und Aufführungen. Die Vorführungen traditionellen Handwerks sind eine weitere Touristenattraktion.

 

Das regionale ethnografische Museum von Plovdiv wurde als Augenweide gegründet und ist seit jeher für alle geöffnet, die wissbegierig sind und nach Wissen streben. Das Museum beherbergt über 40.000 Artefakte, die größtenteils mit den Traditionen der Stadtbevölkerung von Plovdiv sowie ihrem kulturellen und wirtschaftlichen Umfeld in Verbindung stehen. Zu den bedeutendsten Sammlungen zählen Kupfergeräte, Töpferwaren, antike Waffen, Hirtenschnitzereien, Schmuck und religiöse Gegenstände, Spitzen und Strickspitzen, Trachten aus allen bulgarischen Volksgebieten, Musikinstrumente und Stadtinterieur.

 

Salon einer reichen Familie aus Plowdiw, Ende des 19. Jahrhunderts

 

Einer der malerischsten Orte in der Altstadt von Plovdiv befindet sich in der Nähe des östlichen Stadttors namens Hisar Kapiya (Steintor von Hisar). Als Teil dieses Ensembles schafft die eindrucksvolle Fassade des Kuyumdzhiouglu-Hauses, das im fernen Jahr 1847 von Baumeister Hadji Georgi erbaut wurde, eine einzigartige Atmosphäre. Es ist ein typisches Beispiel für ein symmetrisches Renaissancehaus in Plovdiv, das von Experten als Höhepunkt der Barockarchitektur in Bulgarien bezeichnet wird. Sein Besitzer ist Arghir Kuyumdzhiouglu, ein wohlhabender Kaufmann aus Plovdiv. Das Kuyumdzhieva-Haus ist Teil des architektonischen und archäologischen Reservats „Altstadt von Plovdiv“. Das Gebäude hat eine beeindruckende Größe – vier Stockwerke mit jeweils einer Fläche von 570 m², zwei große Salons, zwölf Zimmer (alle mit einzigartigen holzgeschnitzten Decken) und über 130 Fenster. Der Schwerpunkt liegt auf dem imposanten Empfangssalon (Hayet) im zweiten Stock, der sich gewölbt über den Portikus zum Hof ​​hinaus erstreckt. Der Empfangssalon zeichnet sich durch seinen ovalen Mittelteil und seine wunderschön geformte Holzdecke aus, die von einer hohen und wunderschön bemalten Fase getragen wird. Die Ostfassade des Hauses wurde auf der alten Festungsmauer errichtet und ist ein untrennbarer Bestandteil des Ensembles von Hisar Kapiya. Ende des 19. Jahrhunderts wurde das Haus zu einem Mädcheninternat, später zu einer Hutmacherei, einer Essigfabrik und einem Mehllager. Antonio Colaro, ein Tabakhändler, kaufte es 1930. 1938 unterzeichneten die Stadt Plovdiv und das Bildungsministerium auf Initiative des Bürgermeisters Bozhidar Zdravkov einen offiziellen Beschluss zur Gründung eines städtischen Hausmuseums, dessen Nachfolger heute das Regionale Ethnographische Museum in Plovdiv ist. Seit 1943 ist das Hausdenkmal für Besucher geöffnet. Derzeit ist das einzigartige Haus ein nationales Kulturdenkmal.

 

Die Idee, ein Ethnographisches Museum zu gründen, stammt aus dem Jahr 1891. Ein Vierteljahrhundert später beschloss die lokale Verwaltung auf Vorschlag des Lehrers, Forschers, Journalisten und Verlegers Stoyu Shishkov die Gründung eines Regionalmuseums. Sein Hauptzweck ist die Sammlung von Materialien zur Vergangenheit und Gegenwart der Region Plovdiv aus historischer, wirtschaftlicher, künstlerischer und alltäglicher Sicht. Das Museum wurde am 22. Januar 1917 eröffnet, als der Stadtrat (heute Stadt Plovdiv) eine Sitzung abhielt und die Gründung eines Regionalmuseums unter der Leitung eines Ständigen Ausschusses beschloss. Die Museumsordnung wurde am 20. Juli desselben Jahres verabschiedet und Jordan PopGeorgiev zum ersten Direktor und Stoyu N. Shishkov zum Museumssekretär ernannt. Die folgenden Jahre waren dem Sammeln von Materialien, Fotografieren und Werbeaktivitäten gewidmet. 1930 beherbergte das Museum über 500 Artefakte. Trotz des begründeten Widerstands von Stoyu Shishkov übertrug die Verwaltung dieses bescheidene Anwesen aus wirtschaftlichen Gründen 1931–1932 der Öffentlichen Bibliothek und dem Museum. Auf Initiative des Bürgermeisters Bozhidar Zdravkov begann das Museum 1938 ein zweites Leben: Das Kuyumdzhieva-Haus, das eindrucksvollste Haus in Plovdiv, wurde zum Städtischen Hausmuseum ernannt. Das neue Museumsgebäude wurde am 14. Oktober 1945 für Besucher eröffnet. 1949 wurde das Städtische Hausmuseum in Nationales Ethnographisches Museum umbenannt. 1952 wurde eine Dauerausstellung eröffnet, die 1962 vollständig renoviert wurde. Derzeit sind über 40.000 Artefakte in die folgenden sechs Bestände unterteilt: Landwirtschaft, Kunsthandwerk, Textilien und Kleidung, Möbel und Inneneinrichtung, Musikinstrumente und rituelle Utensilien, Kunstwerke. Außerdem gibt es Abteilungen für Fotografie, wissenschaftliche Archive und Bibliotheken.

 

Das Balabanov-Haus ist eines der Highlights der Altstadt von Plovdiv. Seine Geschichte begann zu Beginn des 19. Jahrhunderts mit dem wohlhabenden Kaufmann und Wucherer Hadschi Panajot Lampscha, Mitglied der Schneiderzunft. Um die Jahrhundertwende wurde das Hadschi-Lampscha-Haus zunächst an den Neffen Hristo des angesehenen Aufklärers Najden Gerow und dann an seinen letzten Besitzer, den Holzhändler Luka Balabanow, verkauft, dessen Namen es heute trägt. Das verfallene Haus wurde 1935 abgerissen, aber 1976–1979 dank der Aufzeichnungen des Architekten Hristo Pejew, dem bedeutendsten Forscher der Häuser der Renaissance, rekonstruiert. Das Haus mit seiner beeindruckenden Größe ist ein Beispiel für die symmetrischen Häuser des 19. Jahrhunderts, die nach dem Vorbild der Bosporus-Küste erbaut wurden. Heute eröffnet es seinen Besuchern zwei unterschiedliche Welten: die Welt der bulgarischen Wiedergeburt, die Sie mit den üppigen Holzschnitzereien an den Decken, den zeitgenössischen Möbeln und den hübschen Alkoven (Alafrangas) in sich aufnehmen können. Die andere Welt ist die der Kultur und Kunst.

 

Gemäß der Idee, das wiederaufgebaute Haus von Hadji Panayot Lampsha als Plovdiver Palazzo mit authentischer Innenausstattung zu nutzen, beherbergt das Haus heute Wechselausstellungen, Konferenzen, Treffen mit Schriftstellern, Kammerkonzerte, Theateraufführungen und Tagungen.

 

Das Balabanov-Haus ist ein repräsentatives Beispiel für die Entwicklung des symmetrischen Plovdiver Hauses und zählt zu den prächtigsten Beispielen eines Hauses, dessen Raumkomposition durch die gleichberechtigte Rolle zweier senkrechter Achsen – der des Erdgeschosses und der des ersten Stocks – geprägt ist. Charakteristisch ist außerdem die außergewöhnlich reiche Ausarbeitung architektonischer Details, plastischer und flächiger Ornamente. Dieses Muster geht über die reine Wohnfunktion hinaus und ähnelt den Merkmalen eines öffentlichen Gebäudes.

 

Anfang des XIX. Jahrhunderts ließ der in Plovdiv geborene Bulgare Hadji Panajot Lampscha das Balabanov Haus bauen. Er war ein reicher Kaufmann, Geldverleiher und Mitglied der Gesellschaft für die Herstellung von Stoffen und deren Verkauf. Der bekannte bulgarische Schriftsteller L. Karavelov meint, dass Hadji Panajot einer der namhaftesten Plovdiver Kaufleute in der Mitte des XIX. Jhdts. war. Am Ende des Jahrhnderts wurde das Haus Eigentum von Christo Gerov ein Neffe von Neiden Gerov, der eine prominente Person der Bulgarischen Wiedergeburt war. Am Anfang des XX. Jhdts. ist der Kaufmann Luka Balabanov der letzte Besitzer dieses Hauses gewesen und von seinem Familiennamen kommt der heutige Name des Hauses.

 

Das Balabanov Haus ist ein prächtiges Gebäude aus der Zeit der Wiedergeburt mit einem symetrisch ausgeführten Obergeschoss und gleicht den reichen Häusern an der Bosporusküste in der Umgebung von Istanbul.

 

Das Haus wurde Anfang des 19. Jahrhunderts von Hadzhi Panayot Lampsha, einem in Plovdiv geborenen bulgarischen Staatsbürger, erbaut. Er war ein wohlhabender Kaufmann und Wucherer und Mitglied der Kaftandziyski-Gilde. Laut Lyuben Karavelov war Hadzhi Panayot Mitte des 19. Jahrhunderts einer der berühmtesten Plovdiver Kaufleute. Das Haus hatte drei Eigentümer. Heute trägt es den Namen seines letzten Besitzers, des Kaufmanns Luka Balabanov. Die Ausmaße des Hauses sind beeindruckend; es verfügt über eine bebaute Fläche von 546 m². Das große Tor zur Straßenseite und die breite Tür zum gegenüberliegenden Hof führen auf eine lange Veranda mit hoher Decke, um die sich früher Wirtschaftsräume und ein Hauswirtschaftsraum befanden. Um ins Obergeschoss zu gelangen, muss man eine Innenleiter hinaufsteigen, die den Besucher in einen großen, verglasten Salon führt. Der mittlere Teil ist aufgrund seiner reich verzierten, holzgeschnitzten Decke der imposanteste. Rund um den Salon befinden sich vier Räume mit einzigartiger Atmosphäre. Sie sind mit restaurierten antiken Möbeln, Stoffen und anderen Gegenständen ausgestattet und zeugen vom Geschmack und den Fähigkeiten der wohlhabenden Bürger von Plovdiv.

 

Dieses Haus wurde leider in den 30er Jahren des 20. Jahrhunderts aufgrund der langjährigen Arbeiten eines Archäologen abgerissen. Hristo Peev, der bedeutendste Forscher der Renaissancehäuser in Plovdiv, rekonstruierte in den 1970er Jahren das Haus von Hadzhi Lampsha anhand von Fotomaterial und Plänen unter der Leitung renommierter Plovdiver Architekten. Heute beherbergt das Erdgeschoss eine Dauerausstellung moderner bulgarischer Kunst. Der zweite Stock, einst als Empfangsraum für Gäste genutzt, präsentiert heute Interieurs aus der Renaissancezeit und ist ein beliebter Veranstaltungsort für kulturelle Veranstaltungen – Ausstellungen, Literaturpremieren, Kammermusikkonzerte, Theateraufführungen, Tagungen usw. Das traditionelle Festival „Balabanov-Hausmusiktage“ findet hier seit mehreren Jahren im Frühjahr und Herbst statt und verleiht dem Museumshaus zusätzliche Dynamik.

 

Stepan Hindliyan Haus (Къща "Хиндлиян")

 

STEPAN HINDLIJANS HAUS - KULTURDENKMAL VON NATIONALER BEDEUTUNG
Das Haus wurde 1835-40 auf einem Wohnraum von 254 m² erbaut. Unter den erhalten gebliebenen Gebäuden ist dieses am reichsten mit Wandmalereien ausgeschmücktes Haus. In sechs Monaten haben die beiden Künstler Moka und Mawrudi das Haus von innen und außen bemalt.

 

1974 wurde es gründlich restauriert. Alle Räume sind mit Möbeln und Gegenständen aus der Zeit der bulgarischen Wiedergeburt ausgestattet. Am interessantesten sind die vielen originalen Malereien und das Bad mit flieâend warmen und kaltem Wasser. Im nördlichen Teil des Hofes befindet sich die gut befestigte Schatzkammer des Besitzers.

 

HAUS VON STEPAN HINDLIYAN
Das Haus wurde zwischen 1835 und 1840 von unbekannten Meistern erbaut. Sein Besitzer, ein wohlhabender Kaufmann und Bauer, dessen Handel mit Seide und Gewürzen ihn nach Indien führte, bewies bei der Planung und Gestaltung des Hauses viel Fantasie und erlesenen Geschmack.

 

Das unregelmäßig geformte Grundstück befindet sich auf der unteren Terrasse unter dem Balabanov-Haus. Das Haus befindet sich in der südöstlichen Ecke und bietet Platz für landwirtschaftliche Räume, ein Badezimmer mit Ankleidezimmer und einen Keller (Lagerraum) im kleinen, aber gepflegten Hof, in dem sich das unverkennbare Marmorreservoir und der Brunnen befinden. Das Badezimmer ist im orientalischen Stil gehalten und verfügt über Kuppeln, gewölbte Nischen und Marmorboden mit hypokaustischer Fußbodenheizung. Der Eingang zum Ankleidezimmer befindet sich im Erdgeschoss des Hauses.

 

Am anderen Ende des Hofes befindet sich der Keller, der vollständig aus Stein mit Eisentüren und Fenstergittern gebaut ist. Unter dem bemalten Vordach über dem Kellereingang befindet sich ein Fresko, das ein malerisches Haus, einen Eingang zum Hof ​​und einen kleinen Raum zeigt, der den Gebäuden im Hof ​​ähnelt.

 

Der Hof des Hindliyan-Hauses vereint einige Wirtschaftsgebäude, ein Badezimmer und einen Keller. Aufgrund der unregelmäßigen Winkelform des Grundstücks weist es einen komplizierten Grundriss auf, der nur im Innenraum symmetrisch ist. Die äußere architektonische Lösung ist reichhaltig und vielfältig. Die Hoffassade ist die repräsentativste mit einem zentralen Portikus, der – anders als üblich – nach innen integriert ist. Das Erdgeschoss ist um eine rechteckige Halle angeordnet, die sich zu drei großen Räumen, einem kleinen Erkerfenster zur Straßenseite, einem Eingang zum Badezimmer, einem Umkleideraum und einer Treppe zum zweiten Stock öffnet. Das Bad wurde nach orientalischem Vorbild erbaut und verfügt über Kuppeln, Gewölbe, Nischen, einen Marmorboden, ein kleines Becken und eine Fußbodenheizung mit Warmluft.

 

Die heutigen Menschen, die Zeitgenossen des dritten Jahrtausends, sind von der raffinierten und hochentwickelten Gestaltung der Gegenstände des 19. Jahrhunderts beeindruckt, deren hervorragende Beispiele im Hindliyan-Haus zu finden sind. Darüber hinaus finden in diesem Haus viele kulturelle Veranstaltungen der Stadt statt.

 

Das Hindliyan-Haus veranschaulicht das städtische Leben Mitte des 19. Jahrhunderts.

 

Die Treppe führt zum großen Hayet (10,20 x 7,10 m), das auf beiden Seiten von zwei großen Räumen umgeben ist, von denen einer vom sogenannten „Laternentyp“ ist und ebenfalls Fenster zum Wohnzimmer hat. In Bezug auf die künstlerische Dekoration sucht das Haus seinesgleichen, mit seinen kunstvollen Linien, die nicht nur die Wände, sondern auch die Decke bedecken. Einige der Wandmalereien sind über die Jahre unversehrt erhalten geblieben. Die Baumeister Moko und Mavrudi aus Tschirpan arbeiteten über sechs Monate an der Außen- und Innenbemalung aller Räume mit Pilastern, Girlanden aus floralen und geometrischen Ornamenten, Vignetten, Stillleben und Landschaftskompositionen. Im ersten Stock des Hauses wurde erstmals eine Papierschablone verwendet, um die Standardmotive zu malen. Alle Wände im Obergeschoss, einschließlich der Nischen im französischen Stil, wurden von Hand bemalt, und die Decken wurden farblich passend zu den Wänden gestaltet. Die Wände sind mit naivistischen Landschaften aus Konstantinopel, Venedig, Alexandria, Stockholm und anderen Städten bemalt. Über der Tür des Lagerraums im Hof ​​befindet sich ein Spiegelbild des Hauses, das sowohl als Dekoration als auch als Bauplan dient. Ein weiteres Bild über der Küchentür dient vermutlich demselben Zweck – es stellt ein Spiegelbild des weniger formellen Teils des Hauses dar.

 

Die zum Hof ​​gerichtete Fassade des Hauses weist einen zentralen Portikus mit nach innen eingravierten Holzsäulen auf. Die Holztür am Eingang führt in den großen Salon, um den herum sich mehrere Räume befinden. Eine einläufige Treppe im Untergeschoss führt in das Obergeschoss mit einem großen Salon, umgeben von üppig dekorierten Räumen. Es ist das Werk von Handwerkern, die die Räume innen und außen mit Mauerpfeilern, Girlanden, Stillleben und Landschaften mit Sehenswürdigkeiten aus Konstantinopel, Athen, Alexandria, Stockholm sowie Schlössern und Gärten an Meeren und Bergen bemalt haben. Die geriffelten Decken mit geometrischen Ornamenten sind zusätzlich im orientalischen Stil bemalt. Aus dem Marmorbrunnen fließt noch immer Rosenwasser.

 

Altstadt von Plovdiv

 

Das Georgiadi-Haus ist eines der schönsten Beispiele der bulgarischen Renaissancearchitektur. Es wurde im Auftrag des reichen bulgarischen Kaufmanns und Frieswebers Georgi Kendindenoglou erbaut, der aus einer alten Plovdiver Familie stammte, deren Geschichte bis ins 17. Jahrhundert zurückreicht. Kurz nach dem Bau seines Hauses schenkte Georgi Kendindenoglou es dem griechischen Kaufmann aus Thessaloniki, Dimitar Georgiadi, als Mitgift zur Hochzeit seiner Tochter.

Das Haus wurde 1848 von dem bedeutenden bulgarischen Meister Hadzhi Georgi erbaut, der aus Konstantinopel nach Plovdiv kam. Es ist ein typisches Beispiel für die im 19. Jahrhundert weit verbreitete symmetrische Hausarchitektur. Um geräumige Säle herum, in der Mitte jeder Etage, befinden sich vier symmetrisch angeordnete Räume. Das Gebäude hat eine Fläche von 251 m² und ein beeindruckendes Volumen von 3.120 Kubikmetern. Das Erdgeschoss ist als überdachter Innenhof mit Steinplatten gestaltet und dient als Verbindungsstück zwischen Straße und Hinterhof. Charakteristisch für das gesamte Gebäude sind die wunderschön geschnitzten Decken, die Fußleisten, die Einbauschränke und die reich verzierten Wandnischen, die „Alafranga“ (französische Bedeutung) genannt werden. Die Konstruktion des Gebäudes ist in Holzrahmenbauweise ausgeführt. Das Holzskelett besteht aus behauenen Eichenbalken und die Zwischenfüllung aus sonnengetrockneten Ziegeln (kleine geröstete Ziegel, verleimt mit Lehm und Stroh). Eine Attraktion im ersten Stock ist der große Saal (Salon) mit einer originalen, vier Stufen über dem Boden erhöhten Plattform auf der rechten Seite. Sie diente dem Orchester bei geselligen Abenden und Feiern als Veranstaltungsort. Das Haus wurde 1960 vollständig restauriert und zum unbeweglichen Kulturgut von nationaler Bedeutung erklärt. Heute beherbergt es die Bulgarische Nationalausstellung/Wiederbelebung des Regionalen Geschichtsmuseums Plovdiv.

 

Das Nedkovich-Haus wurde 1963 erbaut. Es gehörte dem Kaufmann und prominenten Nikola Nedkovich, der aus Karlovo stammte. Der Hof besteht aus einem zentralen Wohnbereich, einem Küchenanbau und einer Waschküche mit originalen Marmorwannen und einem Kamin. Im südöstlichen Teil des Hofes befindet sich ein kleiner „Klatschraum“, der den Blick auf das Straßengeschehen freigibt. Die Außenarchitektur ist streng und harmonisch. Die reich bemalte Fassade beeindruckt durch ihre exquisiten Kompositionen. Das Medaillon über der dritten Säule zeigt das Nedkovich-Haus in einer Zentralperspektive – ein Dokument der Authentizität.

 

Das Erdgeschoss spiegelt den Alltag der Familie wider. Es beeindruckt mit seinen einzigartig geschnitzten Decken und originalen Fresken. Die vier symmetrisch zum Salon angeordneten Haupträume sind mit der Finesse ihrer Zeit eingerichtet. Neben der reichen Sammlung westeuropäischer Möbel sind auch Originalgegenstände der Familie erhalten.

 

Das Haus des wohlhabenden, in Karlovo geborenen Stoffhändlers Nikola Nedkovich wurde 1863 erbaut. Das prächtige Haus besticht durch die üppigste Außendekoration im historischen Reservat. Es ist eines der wenigen Häuser, in denen Originalgegenstände der ursprünglichen Eigentümer erhalten sind. Das Haus zählt zu den klassischen Beispielen eines symmetrischen Plovdiver Hauses. Es ist ein zweistöckiges Gebäude mit symmetrischem Grundriss, hohem Erdgeschoss und einem wunderschön geformten Tor.

 

Das Erdgeschoss des Hauses beeindruckt durch seine einzigartigen Deckenschnitzereien und kunstvollen Wandmalereien, die ohne Restaurierungsarbeiten in ihrem ursprünglichen Zustand erhalten geblieben sind. Das Obergeschoss besticht durch seinen unverwechselbaren Dekorationsstil. Hier ist der Geist Westeuropas durch eine hervorragende Sammlung antiker Möbel stark präsent. Mit der ansprechenden Funktionalität architektonischer Lösungen lockt der Innenhof des Komplexes Besucher zu einem unterirdischen Tunnel, der den Keller mit der Straße verbindet, sowie zu einem überdachten Gang, der von der Küche ins Hauptgebäude führt.

 

Der Eigentümer Nikola Nedkovich handelte in Istanbul und anderen Städten und bekleidete später das Amt des Bezirksgouverneurs von Plovdiv. Nach dem Tod seiner Tochter ging das Haus in städtischen Besitz über. Es wurde zwischen 1964 und 1969 restauriert und in Nikola Nedechkovichs Haus in ein Museum umgewandelt. Die Konservierung und Restaurierung erfolgte 2005 mit Unterstützung des bulgarisch-japanischen „Programms zur Restaurierung von Kulturdenkmälern in der Altstadt von Plovdiv“ (UNESCO). Das Nedkovich-Haus ist ein unbewegliches kulturhistorisches architektonisches Gut der Kategorie „nationale Bedeutung“.

 

Der später erbaute zweite Stock besticht durch seine stilvolle Dekoration. Das Haus zeigt Muster der beiden wichtigsten Teppichknüpfschulen in Kotel und Tschiprowzi sowie eine authentische Sammlung von Damenunterwäsche. Das Nedkovich-Haus ist ein Kulturdenkmal von nationaler Bedeutung. Es wurde zwischen 1964 und 1969 teilweise restauriert.

 

Das Nedkovich-Haus ist einer der gefragtesten Veranstaltungsorte für kulturelle Veranstaltungen in der Altstadt. Das ganze Jahr über finden hier zahlreiche kreative Aktivitäten und Initiativen statt.

 

 

Der Besitzer Nikola Nedkovich handelte in Istanbul und anderen Städten und bekleidete später das Amt des Bezirksgouverneurs von Plovdiv. Nach dem Tod seiner Tochter ging das Haus in den Besitz der Stadt über. Es wurde zwischen 1964 und 1969 restauriert und in ein Museum umgewandelt. Die Konservierung und Restaurierung erfolgte 2005 mit Unterstützung des bulgarisch-japanischen „Programms zur Restaurierung von Kulturdenkmälern in der Altstadt von Plovdiv“ (UNESCO). Das Nedkovich-Haus ist ein unbewegliches kulturhistorisches und architektonisches Kulturgut der Kategorie „nationale Bedeutung“.

 

Cyril and Methodius Church (Храм Св. Св. Кирил и Методий)

 

Die aus Thessaloniki im damaligen Oströmischen Reich stammenden Brüder Kyrill und Method waren byzantinische Gelehrte und Priester. Sie betrieben gemeinsam die christliche Missionierung slawischer Völker im 9. Jahrhundert, weshalb sie als Slawenapostel bezeichnet werden. Sie schufen die erste Schrift für die altslawische Sprache – das glagolitische Alphabet. Ihr Wirken hatte großen Einfluss auf die kulturelle Entwicklung der Slawen. Nach ihrem Tod setzten ihre Schüler die Missionsarbeit unter anderen slawischen Völkern fort. In der orthodoxen Kirche werden sie als Heilige mit dem Attribut apostelgleich verehrt. Papst Johannes Paul II. erklärte sie im Jahr 1980 zu Patronen Europas.

 

 

 

Kyrill und Method / Cyril and Methodius

 

Die Imaret-Moschee ist mit dem Namen Schahbeddin Paschas, dem rumelianischen Beylerbey, verbunden. Sie wurde 1444/45 am Südufer der Mariza neben der ehemaligen Brücke erbaut. Der Reisende Evliya Celebi (1611–1683) schrieb darüber: „Die Moschee Schahbeddin Paschas liegt an drei Brücken, im Basar und an einer belebten Straße. Ihr Inneres ist majestätisch, und Altar und Kanzel bestechen durch ihre farbenfrohen Verzierungen. Es gibt ein hohes, unvergleichliches Minarett mit einem Balkon. Von allen Madrasas (Schulen) ist die von Schahbeddin Pascha für ihre sieben Auditorien berühmt. Sein Grab befindet sich an der Brücke neben seiner Moschee.“

Der Name der Moschee leitet sich vom Imaret ab, einer Unterkunft für die Armen, die in ihrem Hof ​​errichtet wurde. Reisende erhielten hier kostenlose Verpflegung und Unterkunft. Sie existierte bis ins 19. Jahrhundert. Die Moschee hat über ihre gesamte Länge eine offene Vorhalle. Das Mittelschiff hat eine quadratische Kuppel. Die kleineren Seitenschiffe sind ebenfalls quadratisch. Seit dem 17. Jahrhundert wurden die Innenwände der Moschee häufig verziert. Heute ist die Moschee ein aktiv genutzter Tempel der Muslime.

 

Die Fußgängerbrücke über die Mariza "Saedinenie" Pedestrian Bridge (Пешеходен мост „Съединение“) ist das Maritza River Bridge Shopping Center (Пешеходен мост Марица)

 

Ancient Stadium of Philipopolis (Римски стадион на Филипопол) - Überreste eines römischen Stadions aus dem 1. Jh. n. Chr., in dem bis zu 30.000 Zuschauer Platz fanden - direkt vor der Djumaya Mosque (Централна джамия на Пловдив - Джумая джамия)

Abschnitt der Festungsmauer von Philippopolis, erbaut 172 n. Chr. unter der Herrschaft von Kaiser Marcus Aurelius. Nach der Goteninvasion von 251 n. Chr. war die Mauer weiterhin von entscheidender Bedeutung für die Sicherheit der Stadt. Im 2. bis 4. Jahrhundert n. Chr. wurde die Stadtmauer restauriert. Im 4. Jahrhundert n. Chr. wurde dieser Abschnitt von einem antiken Aquädukt durchquert.

 

City Art Gallery - Permanent exposition Bulgarian art (Градска художествена галерия - Постоянна експозиция Българско изкуство)

 

Plowdiw Altstadt ("Стария град", Пловдив) - Auf einem Hügel gelegener Komplex mit Kulturerbe und Architektur von prähistorischen Zeiten bis zum 19. Jahrhundert.

 

Tunela Park (Парк Тунела) über dem bul. "Tsar Boris III Obedinitel"

 

"Sveta Bogoroditsa" Church (Катедрален храм „Успение Богородично“)

 

Die Dzhumaya-Moschee befindet sich im Zentrum von Plovdiv, westlich der Altstadt und in der Nähe des römischen Stadions von Philippopolis. Die Moschee, wie wir sie heute sehen, existiert seit 1435, als sie auf Befehl von Sultan Murad II. errichtet wurde. Sie ist der wichtigste Versammlungsort für das Gebet der Muslime in Plovdiv und ist als Ulu-Jami-Moschee (die wichtigste Freitagsmoschee) bekannt. Wissenschaftlern zufolge ist ihr nächster architektonischer Vorgänger die Ulu-Moschee (Große Moschee) in Bergama, einer Stadt in Kleinasien in der Türkei.

Die Moschee hat eine längliche Form und einen dreischiffigen basilikalen Grundriss. Gegenüber dem Hauptportal befindet sich ein verzierter Mihrab (eine Nische, die die Richtung nach Mekka anzeigt). Die Moschee hat drei Portale: eines für Würdenträger, eines für Frauen und eines für gewöhnliche Gläubige. Das Dach des Gebäudes besteht aus neun Bleikuppeln, die den Gewölben im Inneren entsprechen und mit leuchtenden Ornamenten geschmückt sind, die durch Medaillons mit Koranauszügen voneinander getrennt sind. Ein hohes Minarett mit einem Schachbrettmuster aus roten Ziegeln krönt das Dach.

An der südwestlichen Ecke der Moschee wurde 1878 eine Sonnenuhr angebracht, ein Geschenk eines russischen Offiziers. Die jüngste Restaurierung der Moschee erfolgte 2007/2008 im Rahmen eines bulgarisch-türkischen Gemeinschaftsprojekts. Die Dzhumaya-Moschee wurde 1927 zum Volkskulturgut und 1995 zum Kulturdenkmal von nationaler Bedeutung erklärt. Sie steht unter dem Schutz des bulgarischen Staates.

 

Stefan Stambolov Square (площад Стефан Стамболов) mit Fontäne und Rathaus (Община Пловдив)

 

Roman Forum of Philippopolis (Форум на Филипопол)

 

Roman Forum of Philippopolis (Форум на Филипопол)

 

Die Statue von Milyo dem Verrückten (Скулптура на Мильо) ist eines der bekanntesten und Instagram-würdigsten Wahrzeichen der Stadt. Besucher und Einheimische strömen gleichermaßen zu den kaskadenförmigen Wassertreppen, die mit dem Wort „together" verziert sind, und verweilen oft vor der lässig daneben sitzenden Bronzestatue. Der Legende nach erfüllen sich Wünsche, wenn man sie dem Denkmal ins Ohr flüstert. Doch wer ist Miljo, und warum ist sein Abbild an diesem markanten Ort in der Stadt unter den Hügeln verewigt?

Milyo Ludia, bekannt als der Plovdiver Bohemien, ist einer der berühmtesten Hofnarren der Stadtgeschichte. Geboren als Mihail Dimitrov Todorov, ist er heute nicht mehr unter seinem Geburtsnamen bekannt, sondern wegen seiner Exzentrizität und seines liebenswürdigen Wesens. Über die Ursache seiner geistigen Instabilität gehen die Meinungen der Plovdiver auseinander. Manche glauben, dass sein Intellekt, gepaart mit seiner Mehrsprachigkeit, durch übermäßiges Lesen zu seinem Wahnsinn geführt hat. Eine andere, plausiblere Version besagt, dass er als Kind an Meningitis litt, die seine geistige Entwicklung behinderte.

Milyo war Gegenstand verschiedener Legenden, von denen einige seine vermeintliche Männlichkeit hervorhoben. Er war jedem auf der Hauptstraße ein bekanntes Gesicht, wo er oft spielerisch junge Mädchen neckte und sich an heiteren Sprüchen beteiligte. Leider behandelten ihn nicht alle freundlich, und gelegentlich wurde er zur Zielscheibe grausamer Witze. Es heißt, er sei in Armut an einer Grippe gestorben. Die Skulptur wurde vom talentierten Künstler Danko Danev geschaffen. Der Standort wurde gewählt, weil Milyo häufig auf der Treppe über der Hauptstraße saß und Passanten beobachtete. Heute ist er ein beliebter Rastplatz und ein beliebter Selfie-Spot, geschmückt mit dem Schild der Kulturhauptstadt Europas 2019.

 

TsentarPlovdiv Center, ul. "Knyaz Alexander I"

 

TsentarPlovdiv Center, ul. "Rayko Daskalov"

 

Denkmal der Vereinigung - Monument of the Unification (Паметник на Съединението) am bul. "6-ti septemvri"
Das 1985 eröffnete Denkmal befindet sich auf einem großen Platz direkt neben dem Archäologischen Museum. Das elegant wirkende Denkmal wird von Bäumen und bunten Blumen geschmückt, die die wunderschöne Umgebung schmücken. Es wurde anlässlich des 100. Jahrestages der Vereinigung Bulgariens errichtet. Das Denkmal ist ein Werk des Bildhauers Velichko Minekov und des Architekten Lozan Lozanov.

 

Plowdiw Altstadt ("Стария град", Пловдив)

 

Hisar Kapia Tor (Хисар капия)
Hisar Kapia (türkisch: Hisar Kapı, was „Burgtor“ bedeutet) ist ein mittelalterliches Tor in der Altstadt von Plovdiv und eine der bekanntesten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Das Tor wurde im 11. Jahrhundert n. Chr. auf den Fundamenten eines römischen Tores (vermutlich aus dem 2. Jahrhundert n. Chr.) errichtet. Hisar Kapia ist einer der drei Eingänge (östlich, nördlich und südlich) zur Akropolis des antiken Plovdiv. Während der Herrschaft des Osmanischen Reiches wurden Häuser im Renaissancestil in die Überreste der alten Steinmauern rund um das Tor eingebettet.

 

Nächtlicher Ausblick vom Nebet Tepe (Небет Тепе) auf die Altstadt

 

Der archäologische Komplex Nebet Tepe befindet sich auf dem nördlichen Hügel der Drei Hügel. Spuren menschlicher Aktivität lassen sich hier bis in die Steinkupferzeit (4. Jahrtausend v. Chr.) zurückverfolgen.

Daten über die frühesten Besiedlungsperioden (4.–2. Jahrtausend v. Chr.) sind spärlich, es wird jedoch angenommen, dass sich hier einst ein thrakisches Kultzentrum (12.–6. Jahrhundert v. Chr.) befand. Die Analyse historischer Quellen spricht von einer thrakischen Siedlung im 5.–4. Jahrhundert v. Chr., doch ihre Expansion und Blüte sowie ihre Entwicklung zu einem urbanen Zentrum werden mit den Feldzügen Philipps II. in Thrakien im Jahr 351 v. Chr. in Verbindung gebracht. Er verließ seine Garnison und verstärkte vermutlich den Bergrücken von Nebet Tepe.

 

Die Befestigungen des Hügels und der Stadt in der Ebene wechselten häufig ihre Herrscher. Im 2. Jahrhundert v. Chr. eroberte Philipp V. diesen Ort für kurze Zeit. In den Jahren vor der Errichtung der römischen Herrschaft in Thrakien (Mitte des 1. Jahrhunderts n. Chr.) herrschten hier die letzten thrakischen Könige Rhoe metalces I. und Rhoe metalces II. Nach der Ankunft der römischen Truppen auf dem Gebiet der Stadt begann der Bau einer Festungsmauer zum Schutz des gesamten Gebiets der Drei Hügel. Im Laufe der Jahre wurden diese Befestigungen erweitert, abgerissen, repariert, verdoppelt und modernisiert. Anhand der bis heute erhaltenen Überreste lassen sich mehrere wichtige Bauperioden unterscheiden: thrakische Epoche (5. Jahrhundert v. Chr.), römische Epoche (1.–4. Jahrhundert), frühbyzantinisch (5.–6. Jahrhundert), mittelalterliche Epoche (9.–14. Jahrhundert), osmanische Epoche (15.–19. Jahrhundert).

 

Der erhaltene türkische Name Nebet Tepe (Wachturm) vermittelt über Jahrhunderte hinweg die Bedeutung des Hügels als Beobachtungsposten für den Verkehr entlang der Mariza seit der Antike, als heiliger Ort für die Thraker, als Residenz und strategischer Standort für Militärgarnisonen. Die anhaltende menschliche Präsenz trug zur weitgehenden Zerstörung der meisten Gebäude und Anlagen früherer Zeiten bei. Daher sind heute neben den Festungsmauern und zwei Wasserreservoirs auch Teile zweier Gebäude mit Kettenräumen sowie Fragmente des Straßenbodens erhalten und restauriert. Zahlreiche Gegenstände des Alltagslebens und der Kultur, die bei archäologischen Ausgrabungen gefunden wurden, sind in der Ausstellung und im Archiv des Archäologischen Museums zu sehen.

Blick vom Nebet Tepe (Небет Тепе) auf "Chifte" Ottoman Baths - Contemporary Art Hall (Чифте Баня - Център за съвременно изкуство) und Cyril and Methodius Church (Храм Св. Св. Кирил и Методий)

 

Regional Ethnographic Museum Plovdiv (Регионален етнографски музей) morgens vor Öffnung

 

Das Klianti-Haus ist eines der ältesten Wohnhäuser in Holzrahmenbauweise aus der Zeit der bulgarischen Wiedergeburt im architektonisch-historischen Reservat Antikes Plovdiv. Das Klianti-Haus stammt aus der Mitte des 18. Jahrhunderts und ist ein frühes asymmetrisches Haus in Plovdiv. Die reich verzierte Ornamentik ist beeindruckend, während die sogenannte Himala, ein Übergangsbereich zwischen zwei Stockwerken, im Reservat einzigartig ist. Im Laufe seines langen Bestehens wechselte das Haus mehrere Besitzer und trägt heute den Namen seines ersten Besitzers – des Wollstoffhändlers Klianti. Das Klianti-Haus wurde 1945 zum Nationaldenkmal und 1995 zum architektonisch-künstlerischen Kulturdenkmal von nationaler Bedeutung erklärt. Die Erforschung und Restaurierung des Gebäudes begann 1971. Sie durchlief mehrere Phasen und wurde 2017 abgeschlossen, als das Haus mit der Auszeichnung „Gebäude des Jahres“ ausgezeichnet wurde.

 

Das Klianti-Haus ist eine herausragende architektonische und künstlerische Errungenschaft des Plovdiver Stadthauses aus dem 19. Jahrhundert. Der hier tätige Maler besaß ein Gespür für Komposition und Farbgebung. Die Wandmalereien sind exquisit und kunstvoll gemalt. Ihr unglaublicher Ornamentreichtum harmoniert perfekt mit den polychromen Holzdecken, den Alafrangas sowie den hölzernen Schränken und Anrichten.

 

Vor der Restaurierung waren viele Wandmalereien unter Farbschichten verborgen, der Großteil des Holzes unter einer Ölfarbe. Ein Teil der Dekoration wurde entfernt, um Platz für die Bauarbeiten zu schaffen. Nach Abschluss der Bauarbeiten wurde er wieder angebracht.

 

2014 entfernten restaurierende Tischler alle hölzernen Deckenelemente und montierten sie nach sorgfältiger Bearbeitung auf einer neu angefertigten Fußleiste. Der anspruchsvolle Prozess umfasste die genaue Position jedes einzelnen erhaltenen Elements.

 

Savonnerie-Teppich „Roter Raum Louis XV“ (die Herstellung wurde vom Antiken Plovdiv-Institut finanziert)
Die Savonnerie-Manufaktur war die renommierteste europäische Manufaktur für geknüpfte Teppiche. Sie wurde 1615 am Quai de Chaillot von Pierre DuPont gegründet, der sich von seinen Reisen in die Levante inspirieren ließ. Bis 1768 blieben die Savonniere-Teppiche ausschließlich Eigentum der französischen Krone und galten als eines der bedeutendsten diplomatischen Geschenke Frankreichs. Savonnerie-Teppiche im Empire-Stil gehören zum kulturellen Erbe der Menschheit. Farben und Technik gingen 1998 verloren, als der letzte Prototyp in der Savonnerie-Werkstatt in Frankreich hergestellt wurde.

Nun, fast 20 Jahre später, präsentiert sich ein Prototyp der Savonnerie „Design Roter Raum Louis XV“, der die Errungenschaften von vor Jahrhunderten wieder aufleben lässt. Alle 120 Farben sind atemberaubend, die Verarbeitung präzise und jeder Quadratzentimeter verkörpert die Ideen der vor Jahrhunderten geborenen Kunsthandwerker. Die Herstellung erfolgt durch die Firma HEMUS LTD (www.hemus-bg.com) in Kostandovo, Region Velingrad. Der Teppich wird acht Monate lang von zwölf Webern handgeknüpft. Das Textildesign wurde digitalisiert und von Todor Parpulov interpretiert, der die jahrhundertealte Idee heute erlebbar macht.

 

Südostraum: Durch Straßenbaumaßnahmen Ende der 1930er Jahre ging die Ornamentik an der Ost- und Südfassade verloren. Die Westfassade blieb erhalten und wurde während der umfassenden Restaurierung geschützt. Besonders eindrucksvoll im Südostraum sind die Landschaften von Konstantinopel und Wien aus dem Jahr 1817 sowie die erhaltene Alafranga in der Mitte. Aufgrund der vielen Putzschichten waren sie vor der Restaurierung stark beschädigt. An der Nordwand wurde eine bemalte Tafel entdeckt, die einen Marmor mit einem verzierten Strahlenmedaillon in der Mitte darstellt. Diese bemalte Tafel ist von reich bemalten Holztafeln umgeben. Ähnliche Holztafeln wurden auch lose entdeckt, so wurde beispielsweise 2016 bei der Bodensanierung ein großes Wandfragment entdeckt, das sichtbar überarbeitet und auf die Höhe der Dielen zugeschnitten war. Die dekorative Schicht war teilweise verloren gegangen. Ein Teil der Decke an der nordwestlichen Ecke des Raumes blieb erhalten. Es handelt sich um eine komplexe plastische Komposition mit einem eingearbeiteten vergoldeten Schnitzelement. Im Rahmen eines Projekts wurde die gesamte Decke nach der vollständigen Demontage und den durchgeführten Konservierungs- und Restaurierungsarbeiten an den Originalteilen hergestellt. Die fehlenden vergoldeten und holzgeschnitzten Elemente in den drei Ecken wurden wiederhergestellt.

 

Das Klianti-Haus stammt laut schriftlichen Quellen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts und ist damit eines der ältesten Wohngebäude der Renaissance im Architekturreservat „Altes Plovdiv“. In den 1940er Jahren vermutete der Architekt Hristo Peev, dass das 1846 erbaute Haus Georgi Klianti gehörte. Dreißig Jahre später, als Experten des Nationalen Instituts für Kulturdenkmäler die architektonische Dokumentation des Hauses durchführten, äußerten sie Zweifel an den Eigentümern und dem Baujahr. Es ist allgemein anerkannt, dass 1817, das auf den Wandmalereien im südöstlichen Raum angegebene Jahr, den Zeitpunkt der Rekonstruktion des alten Gebäudes markiert und zwei Bauperioden unterscheidet. Im Rahmen eines von der UNESCO und dem japanischen Treuhandfonds geförderten Projekts wurde 2005 eine eingehende Untersuchung durchgeführt, die im Wesentlichen auf dem Manuskript des Renaissance-Aufklärers Konstantin Moravenov aus den Jahren 1865–1870 basierte.
Er behauptete, dass zum Zeitpunkt der Abfassung seines Manuskripts Stavri Beglikchiyata der Besitzer des Hauses gewesen sei und führte aus, dass das Haus hundert Jahre zuvor (also Mitte des 18. Jahrhunderts) einen anderen Besitzer gehabt habe und später zweimal verkauft worden sei.

Auch wenn dieser Eintrag nicht bestätigt, dass Georgi Klianti das Haus besaß, ist in Bereich 123 der Name Klianti-Haus (aber nicht Haus von Georgi Klianti) für Eigentumstitel beibehalten worden, und andere Dokumente benennen diesen Namen, und unter diesem Namen steht das Haus unter Denkmalschutz. Ursprünglich war es ein zweistöckiges Haus mit einer längeren Ost-West-Achse und grenzte im Süden an einen großen angrenzenden Hof. Ende der 1930er Jahre wurde im Zuge von Planungs- und Regulierungsmaßnahmen entlang der Knyaz Tseretelev-Straße der südöstliche Überhang abgetragen und wieder aufgebaut, was sich auf den architektonischen und künstlerischen Wert der Fassade auswirkte. Aufgrund des Beschlusses des Ministerrats Nr. 418/05.11.1968 wurde das Tourismuskomitee Eigentümer des Hauses. In der Folgezeit blieb das Haus ungenutzt und wurde nicht repariert, was destruktive Prozesse auslöste. Ein erneuter Eigentümerwechsel wurde in Erwägung gezogen. Zum Zweck der Konservierung wurde das Haus am 1.10.1982 der Verwaltung für das Alte Plovdiv übergeben. Mit dem Gesetz Nr. 2423 vom 12.11.1991 ging das Kulturgut in der Knjas-Zeretelev-Straße in Staatsbesitz über.

 

Tempel der Heiligen Erzengel - Temple of Saint Archangels (храм Свети Архангели)

 

Der Bau der Kirche auf dem Gipfel des Trihills begann im September 2020. Das Gotteshaus befindet sich auf dem Grundstück der Plovdiver Metropolitenverwaltung. Die Kapelle befindet sich im westlichen Teil des Geländes, daneben das renovierte Gebäude der ehemaligen griechischen Schule, das zum Empfangssaal der Metropolitenverwaltung umgebaut wurde. Die Planer legen Wert darauf, dass die beiden Standorte die Gesamtsilhouette des Trihills von Süden aus betrachtet nicht beeinträchtigen.

 

Die Kapelle und der Empfangssaal der Metropolitenverwaltung sind farblich perfekt aufeinander abgestimmt. Die ehemalige griechische Schule wurde wiederaufgebaut, und die Wiederherstellung des authentischen Erscheinungsbildes der Gebäudeaußenseite ist das Werk des Künstler-Restaurators Nikola Stoyanov gemäß den Genehmigungen von 1984. Das Restaurierungsprojekt stammt vom Architekten Rumjana Projkowa.

 

Am Tag des Heiligen Großmärtyrers Georg des Siegreichen weihte Seine Eminenz Metropolit Nikolai von Plovdiv die neue orthodoxe Kirche in Plovdiv – die Kapelle der Heiligen Erzengel. Großvater Nikolai vollzog den Tyrannenritus, also die Öffnung der Kirchentüren. Das Gotteshaus befindet sich in unmittelbarer Nähe der ehemaligen griechischen Schule von Dzhambaz Tepe, deren renoviertes Gebäude zum Empfangsraum des Metropoliten umgebaut wurde.

 

Aussichtspunkt beim Tempel der Heiligen Erzengel - Temple of Saint Archangels (храм Свети Архангели)

 

Das antike Theater von Philippopol ist eines der besterhaltenen antiken Theater der Welt. Es liegt am Südhang der Drei Hügel, im Sattel zwischen Taksim und Dzhambaz Tepe. Das von Archäologen aus Plovdiv entdeckte und Anfang der 80er Jahre des 20. Jahrhunderts rekonstruierte antike Theater von Philippopol zählt zu den bedeutendsten Funden aus der Römerzeit. Eine kürzlich entdeckte und entzifferte Inschrift auf einem monumentalen Sockel enthüllt, dass das Theater in den 90er Jahren des 1. Jahrhunderts n. Chr. erbaut wurde, als Philippopol unter der Herrschaft von Titus Flavius ​​Cotis stand, einem Erben der thrakischen Königsdynastie, Hohepriester der thrakischen Provinz, Vertreter des Metropolitan Court und Leiter der Baustellen.

 

Der offene Zuschauerbereich umfasst 28 konzentrische Reihen von Marmorsitzen, die das hufeisenförmige Bühnenorchester mit einem Durchmesser von 26,64 m umgeben. Neben Theateraufführungen wurde der Veranstaltungsort auch für Gladiatoren- und Jagdspiele genutzt und diente als Sitz der Generalversammlung der römischen Provinz Thrakien (Tracon koinon). Es war bis zum Ende des 4. Jahrhunderts in Betrieb und bot Platz für etwa 6.000 Zuschauer. In der zweiten Sitzreihe über dem Torbogen befand sich eine Loge für den Kaiser und andere Beamte.

 

Heute ist das antike Theater ein Symbol für Plovdiv und in das moderne Kulturleben der Stadt integriert. Es dient als Bühne für Oper, Musik und Schauspiel. Zu den wichtigsten jährlichen Veranstaltungen zählen das Internationale Folklorefestival, das Opernfestival „Opera Open“, das Rockfestival „Sounds of Ages“ und viele andere.

 

ANTIKES THEATER VON PHILIPOPPOL
Wie alle Großstädte des Römischen Reiches besaß auch Philipopolis ein eigenes Theater. Es wurde im 1. Jahrhundert unter Kaiser Domitian erbaut. Davon zeugt eine Inschrift unter der Statue von Titus Flavius ​​Cotis, dem ersten Herrscher von Philippopolis, einem Aristokraten und Erben der thrakischen Königsdynastie. Das Antike Theater liegt im natürlichen Sattel zwischen Taksim Tepe und Dzhambaz Tepe auf den Drei Hügeln und ist der dominierende Kern der Struktur von Philipopolis während der gesamten Antike. Seine architektonische Gestaltung, die sich der Geländeform anpasst, weist Merkmale auf, die den Theaterbauten der hellenistischen Zentren entlang der Ägäisküste Kleinasiens eigen sind.

Die wichtigsten kompositorischen Elemente des Theaters sind Cavea (Theatron, Zuschauerraum), Orchestra (Bühne) und Bühnengebäude (Szene), die in voller Symmetrie um die Hauptkompositionsachse in Nord-Süd-Richtung angeordnet sind. Der offene Zuschauerraum (Theatron) verfügt über 28 konzentrische Reihen von Marmorsitzen, die über strahlenförmig verlaufende Treppen zugänglich sind. Er ist durch ein kreisförmiges Diasoma in zwei Ringe unterteilt. Der Zugang zum Gebäude erfolgt über drei Eingänge mit gewölbten Durchgängen. Am Nordeingang befand sich eine Loge mit Sitzplätzen für prominente Vertreter der Verwaltung. Die Orchestra hat die Form eines Hufeisens mit einem Halbkreisdurchmesser von 26,64 m. An der Südseite befindet sich ein Bühnengebäude (Scene). Die Bühne hat einen langgestreckten, dreistöckigen Rumpf, der mit Säulengängen mit Statuen geschmückt ist. Die Fassaden am östlichen und westlichen Ende sind zur Cavea hin geformt und weisen zweistöckige, viersäulige Säulengänge in ionischer Ordnung auf, die von Dreiecksgiebeln gekrönt werden.

Wie in allen Theatern des Römischen Reiches waren auch die Ehrensitze des Theaters in Philippopolis beschriftet. Die entdeckten Ehreninschriften belegen, dass das Theater als Sitz der Thrakischen Provinzversammlung (Koinon) diente. Es war auch Sitz der Nationalen Vertretung – Demos. Das antike Theater wurde bis ins 5. Jahrhundert genutzt, als es durch Feuer oder Erdbeben zerstört wurde. Es wurde bei archäologischen Ausgrabungen zwischen 1968 und 1979 von Archäologen aus Plovdiv entdeckt. Dank seiner Restaurierung, die als eine der besten Leistungen der bulgarischen Denkmalpflegeschule anerkannt wurde, wurde es Anfang der 1980er Jahre restauriert. 1995 wurde das antike Theater von Philipoppol zum archäologischen Kulturdenkmal von nationaler Bedeutung erklärt.

 

Statue von Miljo (Скулптура на Мильо) an der Wasserkaskade die Treppe der „Kamenica“ hinunter

 

Stefan Stambolov Square (площад Стефан Стамболов) mit Fontäne und Rathaus (Община Пловдив)

 

Laut der Guide der Free Walking Tour ist dies weltweit das einzige Schild der Fastfoodkette in kyrillischer Schrift.

 

TsentarPlovdiv Center, ul. "Rayko Daskalov"  mit Djumaya Moschee (Централна джамия на Пловдив - Джумая джамия) und Antikes Stadion von Philipopolis (Римски стадион на Филипопол)

 

Hüdavendigâr (Dzhumaya) Moschee
Die Moschee ist unter den Namen Sultan-Murad-Moschee, Hüdavoligar-Moschee, Cuma-Moschee (Freitagsmoschee) und Ulu-Moschee (Große Moschee) bekannt. Sie wurde 1358 während der Herrschaft des 1. Murad erbaut und war Teil des Sultan-Murad-Hüdavendigar-Komplexes. Zu den Moscheen gehörten Kulliye, Kurşunlu Khan, der Große Bedesten (Basar) und die Hüdavendigâr-Moschee. Heute ist nur noch die Moschee erhalten. Mit ihrer länglichen Form und einer Größe von 30 x 40 m ist sie eine der größten Moscheen auf dem Balkan.

 

Die Freitagsmoschee (bulgarisch Джумая джамия Dschumaja dschamija, türkisch Ulu Cami) oder „Moschee Murads des Herrschers“ (Hüdavendigâr Murad Cami) in Plowdiw im heutigen Bulgarien ist die älteste erhaltene Freitagsmoschee (Cuma Cami) der osmanischen Architektur auf dem Balkan. Zur Zeit des Osmanischen Reiches war Plowdiw, türk. Filibe, die Hauptstadt des bulgarischen Teils von Thrakien und bis 1455–56 Sitz des Beylerbey von Rumelien.

Die 33 × 27 m messende Moschee besitzt drei weite Kuppeln über einem zentralen Schiff, die auf vier massiven quadratischen Pfeilern ruhen, und drei weite Tonnengewölbe über den seitlich angrenzenden Räumen. Eine ursprünglich vorhandene Vorhalle mit fünf überkuppelten Vorräumen wurde bei einem Erdbeben im 18. Jahrhundert zerstört und durch ein hölzernes Vordach ersetzt. Die Ursprünge der Spitzbögen des Portikus können noch in den Wänden der Vorhalle ausgemacht werden. Die Moschee hat ein hohes Minarett an der Nordostecke der Fassade, das mit einem für das frühe 15. Jahrhundert typischen, komplizierten Muster aus rautenförmigen Feldern verziert ist.

 

Denkmal „Die Vereinigung Bulgariens 1885“
Die Vereinigung des Fürstentums Bulgarien und Ostrumeliens ist ein bedeutender historischer Moment, der den Bulgaren, den Nachbarländern und allen Großmächten zeigt, dass die Bulgaren nicht nur ihre Freiheit verdienen, sondern auch die Macht haben, ihr Schicksal zu lenken und ihren Weg mutig zu gehen. Das Denkmal der Vereinigung in Plovdiv wurde 1985 zu Ehren des 100. Jahrestages der Vereinigung Ostrumeliens und des Fürstentums Bulgarien im Jahr 1885 errichtet. Sein Bildhauer ist Velichko Minekov. Dieses Ereignis zählt zu den bedeutendsten in der historischen Entwicklung Bulgariens. Nach dem Russisch-Türkischen Krieg zur Befreiung Bulgariens von der osmanischen Herrschaft teilte der Berliner Friedensvertrag von 1878 Bulgarien in zwei unabhängige Teile (Staaten). Die nördliche Hälfte des heutigen Territoriums hieß Fürstentum Bulgarien (unter der Herrschaft eines Fürsten) mit der Hauptstadt Sofia, die südliche Hälfte Ostrumelien (unter der Herrschaft eines Gouverneurs, dessen erster der prominente Bulgare Aleko Bogoridi war) mit der Hauptstadt Plovdiv. Das Denkmal der Vereinigung zeigt die Mutter Heimat mit dem Siegeskranz in den Händen. Die Flügel symbolisieren die beiden vereinten Teile Bulgariens. Jedes Jahr am 6. September wird das historische Ereignis der Vereinigung als offizieller Feiertag in Bulgarien und als Tag Plovdivs mit einer feierlichen Zeremonie auf dem Platz vor dem Denkmal begangen.

 

Das Regionale Archäologische Museum in Plovdiv ist das älteste Museum Bulgariens. Es beherbergt Sammlungen zur Vorgeschichte, Antike und zum Mittelalter, die das Leben und den Glauben der Menschen im heutigen Zentralsüdbulgarien mit seinem natürlichen Zentrum, der antiken Stadt Philipol, dem heutigen Plovdiv, veranschaulichen. Unter den prähistorischen Exponaten sind die Dolnoslav-Kultanlagen und prähistorischen Siedlungen rund um die heutige Stadt Plovdiv von besonderem Interesse. Das Museum besitzt einzigartige thrakische Schätze aus Panagjurischte, Duvanli, Kaloyanovo usw.

Von besonderem Interesse sind die Münzen, die im Stadtprägewesen des antiken Philippopolis vom 1. bis 3. Jahrhundert n. Chr. geprägt wurden und verschiedene Aspekte des städtischen Lebens, topografische Merkmale und mythologische Darstellungen darstellen. Die Münzen sind Teil des numismatischen Fonds des Museums, der Exponate aller Epochen umfasst. In der antiken und frühbyzantinischen Stadt entwickelten sich vielfältige Handwerkszweige, die den Lebensunterhalt der Einwohner sicherten. Dank des gut entwickelten Handwerks ist sie laut antiken Autoren die größte und schönste aller Städte.

Die Museumsausstellungen und -fonds enthalten auch zahlreiche Bodenmosaike, die in den wohlhabenden Häusern und öffentlichen Gebäuden der antiken Stadt gefunden wurden. Die meisten von ihnen wurden von einer lokalen Mosaikwerkstatt gefertigt. Über 100.000 bewegliche Kulturdenkmäler verschiedener Ethnien, Kulturen und Epochen prägen das kulturelle und historische Erbe der Region als Teil des gemeinsamen europäischen und Welterbes.

 

SCHÄTZE AUS DEM 12.-13. JAHRHUNDERT IN DER REGION PLOVDIV ENTDECKT

 

Das Ethnonym „Thraker“ wurde erstmals von Homer in Vers 434 des zehnten Gesangs der Ilias erwähnt und bedeutet „tapfer, mutig“. Das thrakische Ethnos bildete sich schließlich aus autochthonen und migrierenden Elementen am Ende der späten Bronzezeit und zu Beginn der frühen Eisenzeit (14.–12. Jahrhundert v. Chr.). Der Name „Thraker“ entwickelte sich zum einheitlichen Ethnonym für die Bevölkerung zwischen den Karpaten, dem Schwarzen Meer, der Ägäis und den Flüssen Morava und Vardar, die verwandte Dialekte einer Sprache sprach. Gegen Ende des 6.–5. Jahrhunderts v. Chr. waren die Thraker ein eigenständiges Volk, jedoch ohne gemeinsames Nationalbewusstsein und ohne einen einheitlichen Staat und eine einheitliche Sprache.

Die thrakische Kultur entwickelte sich während der späten Bronze- und Eisenzeit.
Die Bronzezeit (3000–2000 v. Chr.)
– Frühe Bronzezeit (3000–1900 v. Chr.)
– Mittlere Bronzezeit (1900–1600 v. Chr.)
– Späte Bronzezeit (1600–1200 v. Chr.)
Zu dieser Zeit wurde im antiken Thrakien der Hauptrohstoff Kupfer durch die Bronzelegierung aus Kupfer und Zinn ersetzt. Während Kupfer als natürlicher Rohstoff vorkam, wurde Bronze in einem speziellen Produktionsprozess gewonnen, der Wissen, Geschick und Fingerfertigkeit erforderte. Alle Werkzeuge und Waffen wurden ersetzt. Auch neue Metallprodukte aus Zinnbronze, wie Hohläxte, Sicheln, Dolche, Schwerter und Speere, entstanden.

Die Eisenzeit (2000–1000 v. Chr.)
– Frühe Eisenzeit (1200–600 v. Chr.)
– Späte Eisenzeit (600–100 v. Chr.)
Zu dieser Zeit wurde Bronze vollständig durch Eisen ersetzt. Die Einführung von Eisen und das Bewusstsein für die Vorteile dieses neuen Metalls veranlassten viele ethnische Gruppen, sich den Rohstoffquellen zu nähern und sich an neuen, geeigneten Orten niederzulassen. Die Thraker gewannen Eisen aus Oberflächenschichten in den Rhodopen, auf dem Balkan und im Strandscha-Gebirge. Funde aus der frühen Eisenzeit weisen auf Nachkommen in Form von Schwertern und Speeren hin.

 

Der Goldschatz von Panagjurischte ist ein luxuriöses Tafelservice bestehend aus neun Goldgefäßen (acht Rhytonen und einer Schale) unterschiedlicher Form, die zum Weintrinken und für Festmahle dienten. Die Gefäße wurden zu Beginn des 3. Jahrhunderts v. Chr. in der kleinasiatischen Stadt Lapseki aus 23-karätigem Gold mit einem Gesamtgewicht von 6,164 kg hergestellt und mit Reliefszenen aus der griechischen Mythologie verziert.

Amphorenrhyton mit zwei großen Henkeln, die Zentaurenfiguren darstellen. Am Boden des Gefäßes befinden sich zwei Öffnungen zum Trinken, die mit Negerköpfen verziert sind. Das Amphorenrhyton ermöglichte es zwei Personen, gleichzeitig Wein zu trinken. Auf dem Gefäß sind Szenen aus der antiken griechischen Mythologie und die bei der Herstellung verwendeten metrischen Einheiten dargestellt.

 

Rhyton in Form eines Hirsches und eines Henkels, der in einer Löwenfigur endet. Auf dem Gefäß sind zwei Heldentaten von Herakles und Theseus dargestellt.

 

Marmorboden eines Peristyl-Wohngebäudes mit einem Bild der Flussgöttin, erste Hälfte des 3. Jahrhunderts – Plovdiv

 

Im Jahr 45 wurde unter Kaiser Claudius die römische Provinz Thrakien gegründet, die die Ländereien des thrakischen Königreichs erbte. Mit der Einführung römischer Standards im Bereich des sozialen und wirtschaftlichen Lebens, der Ideologie und Kultur begann ein Prozess der Romanisierung der thrakischen Länder, der zu deren intensivem Wirtschaftswachstum führte. Thrakien etablierte sich als kaiserliche Provinz unter der Herrschaft eines Prokurators.

Die Hauptstadt Thrakiens war Perinthos, doch das wichtigste Zentrum der Provinz war Philippopolis. Die Stadt besaß eine prächtige Agora, eine befestigte Zitadelle, eindrucksvolle Tempel, öffentliche Gebäude und Wohngebäude sowie ein nach kleinasiatischem Vorbild angelegtes Straßensystem mit Kanalisation und Wasserversorgung.

Als Metropole war Philippopolis nach östlichem Vorbild organisiert. Die Stadt war in zehn Bezirke unterteilt, die die Namen von Gottheiten und mythologischen Helden trugen. Es war Sitz der Union der Thraker (Κοινόν τον θρακον), wo Vertreter der verschiedenen Regionen Thrakiens tagten. Die Hauptaufgabe des Koinon bestand in der Pflege des Kaiserkults mit der Befugnis, direkt mit dem Kaiser Kontakt aufzunehmen und Angelegenheiten der Provinzverwaltung vorzubringen. An der Spitze des Koinon stand ein für einen bestimmten Zeitraum ernannter Trakarchen. Nach Ablauf des Mandats blieb dieser Titel lebenslang bestehen. Die meisten der berühmten Trakarchen waren zweifellos thrakischer Herkunft und besaßen die römische Staatsbürgerschaft. Freie Bürger waren in einer Volksversammlung, dem Demos, und die Väter in einem Rat, dem Bule, vereint. Die älteren Bürger waren Mitglieder der Gerusia.

Grundriss von Philippopolis (1.–6. Jahrhundert n. Chr.)

Fries mit Darstellung der in Thrakien während der Römerzeit verehrten Heiligtümer. Von links nach rechts: Laso, Panacea, Telesphorus, Asklepios, Hygieia, Epione, Machaon und Podalirius, 3. Jahrhundert – Zar-Schischman-Platz, Plovdiv. Obwohl wir antike Marmorskulpturen heute als weiß wahrnehmen, wurden sie in der Antike so gestaltet, dass sie realistischer und menschenähnlicher wirkten. Die hypothetische Farbrestaurierung basiert auf Proben, die mittels digitaler Mikroskopie analysiert wurden.

 

Aljoscha-Denkmal (Паметник „Альоша“) - Große, hoch über Plowdiw thronende Statue eines Sowjetsoldaten aus den 1950ern mit Steintreppe zum Sockel.

 

Denkmal für Zar Alexander II. – Plovdiv, Siegesdenkmal in Plovdiv
Das Russische Denkmal in Plovdiv oder das Siegesdenkmal in Plovdiv ist dem russischen Zaren Alexander II. und den Truppen gewidmet, die die Stadt am 4./16. Januar 1878 befreiten. Dies ist das erste Denkmal in Bulgarien, das dem russisch-türkischen Befreiungskrieg gewidmet ist.

Der Text auf dem Denkmal lautet:
Bb HAPCT BAHIE
RUSSISCHER KAISER ALEXANDER Il
unter dem Kommando von Generaladjutant Gurko.
3. 4. und 5. Januar 1878. SCHLACHT BEI PHILIPPOPOL.

 

Ausblick auf Plovdiv. Im Vordergrund Haus der Kultur „Boris Hristov“ (Дом на културата „Борис Христов“)

 

Das Aljoscha-Denkmal ist eines der berühmtesten Militärdenkmäler in Osteuropa. Die Geschichte des Soldaten Alexei Skurlatov, der zum Prototyp des Denkmals wurde, ist im gleichnamigen Lied „Alyosha“ zu hören. Bis 1989 war es die Hymne von Plovdiv, und das Denkmal selbst ist immer noch das Markenzeichen der Stadt.

Das Denkmal befindet sich in Plovdiv auf dem Hügel Bunardzhik (er wird auch "Hügel der Befreier" genannt). Auf der gleichen Höhe wurde 1881 unter Alexander II. eine Komposition an russische Soldaten geliefert, die Bulgarien vor türkischen Truppen verteidigten. So kann man auf Bunardzhik die Geschichte der Beziehungen zwischen dem bulgarischen und dem russischen Volk im Laufe der Zeit verfolgen.

  Das Denkmal "Alyosha" befindet sich ganz oben in Bunardzhik. Die Höhe des Hügels beträgt 108 m, 100 Stufen führen zum Sockel. Die Straße führt durch einen grün blühenden Park und führt zu einer Aussichtsplattform mit Blick auf Plovdiv. Figur "Alyosha" - 10,80 m, blickt nach Osten. In seinen Händen hält er eine PPSh (Shpagin-Maschinenpistole), deren Mündung nach unten gerichtet ist. Diese Waffe war die Hauptwaffe der russischen Armee während des Zweiten Weltkriegs. Die Höhe des gesamten Denkmals beträgt 17,3 Meter. Der Sockel, auf dem die Figur steht, ist etwa 6 m hoch und mit zwei Flachreliefs geschmückt, die Krieg und Sieg darstellen. Das Denkmal ist so gelegen, dass es von fast überall in Plovdiv aus gesehen werden kann.

 

Ausblick auf Plovdiv. Altstadt und Nebet Tepe (Небет Тепе)

 

Aquädukt auf dem Hügel Bunardjik (Акведукт на хълм Бунарджик)
Das Bunardzhik-Hügel-Aquädukt in Plovdiv, Bulgarien, ist ein bemerkenswertes Beispiel römischer Ingenieurskunst, das die fortschrittliche Infrastruktur der antiken Stadt Philippopolis widerspiegelt. Dieses während der Römerzeit erbaute Aquädukt sollte Wasser aus entfernten Quellen transportieren, um den Bedarf der wachsenden städtischen Bevölkerung zu decken. Trotz der Jahrhunderte zeugen Überreste der Bögen und Steinkanäle des Aquädukts vom Einfallsreichtum und der Präzision römischer Bautechniken. Eingebettet vor der malerischen Kulisse des Bunardzhik-Hügels ist das Aquädukt ein Beweis für die technologische Leistungsfähigkeit und das bleibende Erbe der römischen Zivilisation und bietet Besuchern eine greifbare Verbindung zur Vergangenheit und eine tiefere Wertschätzung für antike Errungenschaften im Bereich der öffentlichen Versorgung.

 

Haus der Kultur „Boris Hristov“ (Дом на културата „Борис Христов“)
Boris Christoff (bulgarisch: Борис Кирилов Христов, romanisiert: Boris Kirilov Hristov; 1914 – 1993) war ein bulgarischer Opernsänger, der weithin als einer der größten Bässe des 20. Jahrhunderts gilt.

 

Wem der viele Text zu lange war und lieber Bewegtbilder mit Musik mag, kann sich gerne dieses Video antun: