Theodor Kery WP 2/3, A-2491 Neufeld/L.
+43/2624/54014 - office@websteiner.com
Plowdiw (Plovdiv, bulgarisch Пловдив) ist mit etwa
350.000 Einwohnern die zweitgrößte Stadt Bulgariens. Sie liegt in der
Thrakischen Ebene an beiden Ufern der Mariza unweit der Rhodopen. Die
Stadt war eine der Kulturhauptstädte Europas 2019. Von Sofia kommt man
per Bus bequem in etwa 2 Stunden um schlanke 8 Euro (15,95 Lew)
mehrmals täglich hin.
* * *
Denkmal für Gyuro Mihailov (Паметник на Гюро Михайлов)
Das Denkmal wurde 1938 eröffnet. Es symbolisiert den Stoizismus und die
Pflichttreue des bulgarischen Soldaten. Er singt die Leistung von Gyuro
Mihailov und seinen tapferen Kameraden, die auf ihrem Posten bei einem
Brand ums Leben kamen. Das Denkmal wurde von einem Autorenteam unter
der Leitung von Prof. Nikola Kozhuharov. Es handelt sich um eine
Bronzekomposition auf einem Steinsarkophag, in dem die Knochen der
Helden untergebracht sind.
TsentarPlovdiv, Central Square (Площад „Централен“) mit dem Central Post Office 4000 (Централна поща Пловдив)
Roman Forum of Philippopolis (Форум на Филипопол)
Das römische Forum von Philippopolis
(bulgarisch: Римски форум на Пловдив, Rimski forum na Plovdiv) ist ein
rechteckiges Forum (Platz), umgeben von den Ruinen mehrerer antiker
Verwaltungsgebäude im Zentrum der antiken Stadt Philippopolis (dem
heutigen Plovdiv). Es war das Zentrum des öffentlichen,
administrativen, kommerziellen und religiösen Lebens der antiken Stadt.
Versammlungen, Diskussionen, Feiern und Staatsveranstaltungen fanden
hier statt.
Das Forum erstreckt sich über eine Fläche von 20 Hektar, davon sind 11
Hektar ausgegraben, was es zum größten römischen Forum in Bulgarien
macht. Das antike Stadtzentrum wurde im 1. Jahrhundert n. Chr. während
der Herrschaft Kaiser Vespasians erbaut, als das antike Philippopolis
mit einem neuen Stadtplan und einem Forum nach römischem Vorbild
angelegt wurde. Die Hauptstraßen der Stadt (Cardo und Decumanus
maximus) kreuzen sich vor dem östlichen Eingang des Forums. Nördlich
davon wurde ein Komplex öffentlicher Gebäude errichtet, darunter das
Odeon, die Bibliothek und das Schatzhaus. Das Forum der antiken Stadt
und seine Hauptstraße (Cardo) liegen im Herzen des modernen
Stadtzentrums und der Fußgängerzone des modernen Plovdiv.
Aljoscha-Denkmal (Паметник „Альоша“) - Große, hoch über Plowdiw
thronende Statue eines Sowjetsoldaten aus den 1950ern mit Steintreppe
zum Sockel.
Gemeinde Plovidv (Община Пловдив)
Das Gebäude wurde zwischen 1912 und 1914 für den damaligen Bezirksrat
errichtet und erhielt daher seinen ursprünglichen Namen
„Bezirkskammer“. Der Architekt des Gebäudes wurde im Rahmen eines
Wettbewerbs ausgewählt: der bekannte städtische Architekt Nicola
Neshov. Er wurde 1894 in Vidin geboren und absolvierte die Königliche
Technische Universität Stuttgart. Neshov hinterließ nicht nur in seiner
Heimatstadt, sondern im ganzen Land ein umfangreiches architektonisches
Erbe, das alle Einflüsse der europäischen Neostile – vom Neobarock bis
zur Sezession – widerspiegelt.
Von Ende der 1920er bis in die 1950er Jahre des 20. Jahrhunderts diente
das Gebäude als Regional-, Polizei- und Direktionsgebäude. 1959 wurde
Plovdiv im Zuge einer Verwaltungsreform zur Provinz erklärt. Anfang der
1960er Jahre wurde das Gebäude zum Sitz der Gemeinde Plovdiv mit ihren
Abteilungen und dem Bürgermeister. Das Gebäude ist noch heute in seinem
ursprünglichen Erscheinungsbild erhalten – mit seiner monumentalen
Silhouette und den Ornamenten an der Fassade sowie dem schönen Turm auf
dem Dach. Zentral im zweiten Stock befindet sich der Konferenzsaal, der
sich durch große ovale Fenster und einen schönen Balkon auszeichnet.
Die geräumigen Korridore sind beidseitig mit Büros ausgestattet. Das
Gebäude ist ein Kulturdenkmal und Teil des architektonischen Ensembles
der Hauptstraße „Knyaz Alexander I.“ in Plovdiv.
Stefan Stambolov Square (площад Стефан Стамболов) mit Brunnen und Rathaus
Der Pelikanbrunnen, auch
bekannt als „Knöpfe“, befindet sich vor dem Rathaus von Plovdiv. Er ist
eines der Wahrzeichen der Stadt. Der Name „Knöpfe“ leitet sich von der
Form der Sitzgelegenheiten ab, die den Brunnen umgeben. Das Wasser des
Brunnens wird abends in verschiedenen Farben beleuchtet. Er ist ein
beliebter Treffpunkt für junge Leute und die Einwohner von Plovdiv. Der
Pelikanbrunnen befindet sich in unmittelbarer Nähe des
Zar-Simeon-Gartens.
Das
„Together“-Schild, das den Slogan von Plovdiv als Kulturhauptstadt
Europas 2019 repräsentiert, wurde auf den Stufen der Kamenitza entlang
der Hauptfußgängerzone im Zentrum angebracht. Dieses ikonische Schild
ist zu einem beliebten Ort für Einheimische und Touristen geworden, die
dort oft vorbeischauen, um Fotos zu machen.
Die Kanalbuchstaben „TOGETHER“
bestehen vollständig aus spiegelndem Edelstahl (Inox). Jeder Buchstabe
verfügt über eine verstärkte Struktur, um Druck standzuhalten. Um die
Inox-Buchstaben „TOGETHER“ in den Farben des Logos zu gestalten,
verwendete die Firma Media Design eine spezielle Farbbeschichtung. Da
Plovdiv im Vorfeld des Jahres 2019 Gastgeber vieler kultureller
Veranstaltungen war, ist das „Together“-Schild zum am häufigsten
geteilten architektonischen Element der Stadt geworden.
RÖMISCHES STADION VON PHILIPOPPOL
Das Stadion von Philippoppol
wurde zu Beginn des 2. Jahrhunderts n. Chr. unter Kaiser Hadrian
erbaut. Es befindet sich am nördlichen Ende der befestigten Stadt,
zwischen zwei Festungsmauern, im natürlichen Gelände zwischen dem
Westhang des Taksim Tepe und dem Osthang des Sahat Tepe. Die etwa 240
Meter lange und 50 Meter breite Anlage bot Platz für bis zu 30.000
Zuschauer. Auf der Rennbahn des römischen Stadions fanden zahlreiche
Sport- und andere Wettkämpfe statt. Im Laufe der Jahre legten die in
verschiedenen Phasen durchgeführten archäologischen Ausgrabungen, die
zwischen 1907 und 1908 begannen, den monumentalen Portalrumpf am
südlichen Ende und den geschwungenen Teil der Sfendona am nördlichen
Ende frei. Die amphitheatralisch angeordneten 14 Sitzreihen aus
monolithischen Marmorblöcken, verziert mit stilisierten Löwentatzen,
befinden sich unter den Gebäuden zu beiden Seiten der heutigen
Hauptstraße. Wie die spektakulären Gebäude des gesamten Imperiums
tragen auch einige Sitzplätze des Stadions griechische Inschriften, die
die Ehrenplätze der Zuschauer kennzeichnen.
Auf dem römischen Stadionplatz ist der nördliche, geschwungene Teil des
Stadions (Sfendona) in situ ausgestellt. Unter den amphitheatralischen
Sitzreihen (Cavea) wurde ein überdachter Gewölbegang freigelegt, der
die Laufbahn mit einer in das natürliche Gelände gegrabenen
Korridorstraße verbindet. Über dem Gewölbe wurde ein Logis errichtet.
Nördlich des Korridors wurde ein Abschnitt der Festungsmauer von
Philippoppol freigelegt, die im 2. Jahrhundert n. Chr. erbaut und im 3.
und 4. Jahrhundert n. Chr. erneuert wurde. Im 4. Jahrhundert n. Chr.
durchquerte dieses Gebiet ein antikes Aquädukt.
Der Haupteingang des Stadions besteht aus gemauerten Säulen, die mit
Marmorpilastern und Reliefs verziert sind und heute im Regionalen
Archäologischen Museum in Plovdiv zu sehen sind. Auf den Pilastern
befinden sich Büsten des Hermes (Hermai), darüber platzierte Preisvasen
mit Palmzweigen, begleitet von Herakles' Attributen – Löwenfell,
Streitkolben und Köcher. 1995 wurde das Stadion von Philippopol zu
einem Wahrzeichen von nationaler und kultureller Bedeutung erklärt. Im
Zeitraum von 2009 bis 2012 wurde der archäologische Komplex im Rahmen
des Projekts BG0041 „Antikes Stadion von Philippopol – Erhaltung,
Sanierung und Stadterneuerung“ mit Unterstützung des
Finanzierungsmechanismus des Europäischen Wirtschaftsraums renoviert.
Orthodoxe Kirche Mariä Himmelfahrt "Sveta Bogoroditsa" (Катедрален храм „Успение Богородично“)
Die Kirche Mariä Himmelfahrt ist eine der ältesten Kirchen auf den Drei
Hügeln. Laut Niketas Choniates, Gouverneur des Bezirks Plovdiv in den
Jahren 1188–1189, wurde zur Zeit des Bischofs Konstantin Panthechnis
von Plovdiv eine neue Kirche zu Ehren des Stadtpatrons errichtet. Die
Rückkehr der zahlreichen in Plovdiv lebenden Ketzer zum christlichen
Glauben, die auf das aktive Wirken von Bischof Konstantin
zurückzuführen war, machte den Bau einer großen Basilika mit üppiger
Innenausstattung erforderlich. Sie wurde wahrscheinlich an der Stelle
eines älteren Tempels errichtet. Um die Kirche herum wurde ein Kloster
errichtet, das jedoch nach der osmanischen Invasion Plovdivs im 14.
Jahrhundert zerstört wurde.
Als Stefan Gerlach 1578 Plovdiv besuchte, sah er auf den Drei Hügeln
einige Kirchen, deren Wandmalereien trotz der Schäden an den Gebäuden
noch sichtbar waren. Die wachsende wirtschaftliche Macht der christlichen Gemeinde von
Plovdiv im 19. Jahrhundert ermöglichte es den Bürgern, sich um die
alten Kirchen zu kümmern. 1844 wurde die alte Kirche durch eine große
dreischiffige Pseudobasilika ersetzt, die von Baumeistern aus
Bratsigovo errichtet wurde. Die Stifter der Kirche waren Vulko
Tchalukov und Stoyan Tchalukov, Steuereintreiber aus Koprivshtitsa, die
sich Anfang des 19. Jahrhunderts in Plovdiv niederließen. Die
Ikonostase wurde von zwei Brüdern aus Debar, Andon und Dimitar
Stanishev, geschaffen. Die meisten Ikonen malte der Ikonenmaler Nikola
aus Edirne.
Bis 1859 wurden die Gottesdienste noch auf Griechisch abgehalten. 1860
war Bischof Paisius der erste, der die heilige Liturgie auf Bulgarisch
hielt. Nach der Gründung des bulgarischen Exarchats im Jahr 1872 wurde
der erste bulgarische Bischof, Panareth, hier aufgenommen. Nach der Befreiung Bulgariens entwarf und errichtete der Architekt
Joseph Schnitter am Westportal der Kathedrale einen Glockenturm im
klassizistischen Stil, der damals in Russland sehr beliebt war. An der
Fassade wurde eine Inschrift angebracht, die den russischen Truppen,
die Bulgarien befreit hatten, gedachte. Östlich der Kirche befindet sich ein alter Friedhof, auf dem die
Bischöfe von Plovdiv, Panareth, Nathaniel und Maxim, begraben sind.
Auch bedeutende Bürger und Persönlichkeiten der Zeit der Nationalen
Wiedergeburt wie Joakim Grujew, Stojan Tschalukow, Christo G. Danow
usw. wurden dort begraben.
Denkmal für Zanko Lawrenow - Tsanko Lavrenov (Цанко Лавренов) war ein
bulgarischer Maler und Kunstkritiker, 1896-1978. Er zählt zu den
bedeutendsten, einflussreichsten und charakteristischsten bulgarischen
Künstlern des 20. Jahrhunderts. Als Modernist, beeinflusst vom
Symbolismus und der Sezession, ist Lawrenow vor allem für seine
Stadtansichten der Altstadt von Plovdiv sowie seinen Klosterzyklus
bekannt.
Nach der Befreiung Bulgariens von der osmanischen Herrschaft im Jahr
1878 spielte Plovdiv eine wichtige Rolle im politischen und kulturellen
Leben des Landes. Es wurde zur Hauptstadt der autonomen Provinz
Ostrumelien gewählt. Im 20. Jahrhundert wuchs und entwickelte sich
Plovdiv weiter. Heute ist es ein wichtiges kulturelles und
wirtschaftliches Zentrum Bulgariens mit einer reichen Geschichte und
einer lebendigen zeitgenössischen Kunst- und Musikszene.
Zahany Zograf, 1973 (artist: Dimitar Kirov), zu sehen auf der Westseite vom
Academy of Music Dance and Fine Arts (Hall "Saborna") (Зала „Съборна“ (АМТИИ))
Orthodoxe Kirche der Heiligen Konstantin und Helena
Der Komplex der Kirche der Heiligen Konstantin und Helena, der mehrere
Kirchengebäude mit unterschiedlichen Zwecken umfasst, befindet sich
südlich von Hisar Kapia. In dem von einer hohen Steinmauer mit
dekorativem Ziegelgesims umgebenen Bereich befinden sich neben der
Kirche auch ein hoher Glockenturm, ein Küsterhaus, ein Priesterhaus,
ein Marmorbrunnen und eine Schule. Der Komplex ist von Westen durch ein
großes Hoftor zugänglich, das zu einer gepflasterten Straße führt. Am
östlichen Hoftor befindet sich das Gebäude des Klosters Bozhi Grob, in
dem einst Mönche aus Jerusalem wohnten. Von Osten her überlappen bzw.
grenzen die Gebäude an die frühbyzantinische Festungsmauer von
Philippopolis aus dem 5. Jahrhundert, die Teil des architektonischen
und historischen Rundturmkomplexes – Hisar Kapia – ist.
Zu Beginn des 19. Jahrhunderts, als die wirtschaftliche Macht der
bulgarischen christlichen Gemeinde wuchs, sammelte der oberste
Gouverneur der Kirche, Todor Moravenov, Gelder für ihren Wiederaufbau.
Ein weiterer prominenter Plovdiver Erweckungsprediger, Valko Kurtovich
Chalakov, erwirkte ein Dekret des Sultans zur Restaurierung der beiden
nahegelegenen Kirchen Sveta Nedelya und St. Konstantin und Elena. Die
Kirche wurde 1832 von Meistern aus der Stadt Bratsigovo restauriert.
Bald darauf wurde die hohe, holzgeschnitzte Ikonostase von Johannes
Paschkula aus Metsovo fertiggestellt. Die Ikonen der beiden Reihen
stammen vom Renaissancekünstler Sachari Sograf, der hier von 1834 bis
1866 arbeitete. Später hinterließen auch Nikola Odrintschinin und
Stanislaw Dospewski ihre Werke. Zwischen 1864 und 1866 bemalten Stefan
Andonow und Atanas Gjudschenow aus Pasardschik die Wände der Kirche.
Sie verzierten die Ikonostase mit Vergoldungen und reicher Polychromie.
Im Jahr 304 wurden an der Stelle, an der sich heute die Kirche
befindet, während der Christenverfolgungen Kaiser Diokletians die
Märtyrer Severian und Memnos enthauptet. Zuvor wurden bereits 38
Märtyrer aus Plovdiv wegen ihres Glaubens verfolgt. Die den Aposteln Konstantin und Helena geweihte Kirche an diesem Ort
wird im Reisebuch des deutschen Theologen Stephan Gerlach erwähnt, der
Plovdiv 1578 besuchte.
Das Architektur- und Geschichtsreservat „Altes Plovdiv“ wurde 1956 per
Ministerratsbeschluss gegründet und gleichzeitig zum Museumsviertel
erklärt. Es erstreckt sich über die Hügel Nebet, Taksim und Dzhambaz
Tepe und hat eine Fläche von 35,28 ha. Es beherbergt 191
Kulturdenkmäler von nationaler, lokaler und Ensemble-Bedeutung. Das
Reservat vereint die lebendige Geschichte Plovdivs von der Antike über
das Mittelalter und die Wiedergeburtszeit bis in die Gegenwart. Die
historischen Schichten, insbesondere die der Antike und der
Wiedergeburtszeit, sind von höchstem kulturellem Wert. Heute ist das
Reservat ein Zentrum lebendiger Traditionen, künstlerischer
Kommunikation und verschiedener Glaubensrichtungen. Es ist ein
attraktives Kulturgebiet und ein Zentrum für die Entwicklung des
Kulturtourismus.
KUJUMDSCHIEWS HAUS - REGIONALES ETHNOGRAFISCHES MUSEUM
An einem der malerischsten Orte der Altstadt, oberhalb des Hisar Kapia,
ragt das Haus des reichen Plovdiver Kaufmanns Argir Hristov
Kujumdschijoglu mit seiner Pracht hervor. Erbaut im Jahr 1847 von dem
Baumeister Hadschi Georgi Stanchowski aus dem Dorf Kosovo im Bezirk
Asenowgrad, ist es ein typisches Beispiel für die symmetrischen Häuser
der Plovdiver Renaissance. Experten bezeichnen es als Höhepunkt der
Barockarchitektur in Bulgarien.
Das vierstöckige Gebäude beeindruckt durch seine Größe und wird daher
auch „Königsresidenz“ genannt. Auf jeder Etage befindet sich ein großer
Salon (Hayet). Besonders eindrucksvoll ist der ovale Mittelteil des
repräsentativen Empfangssaals im zweiten Stock, der mit einer hohen,
bemalten Fase abschließt. Die Ostfassade des Hauses ruht auf der alten
römischen Festungsmauer und ist integraler Bestandteil des
Hisar-Kapia-Ensembles. Im Keller verfügt das Haus über ein eigenes
Wasserreservoir (Zisterne) und einen Geheimausgang, der durch einen
Tunnel zu den Drei Hügeln führt. Im Laufe der Jahre wechselte das
Gebäude mehrmals seine Hauptfunktion. Ende des 19. Jahrhunderts war es
ein Mädchenwohnheim, später eine Hutfabrik, ein Mehllager, eine
Essigfabrik und ein Tabaklager. 1927 wurde das Haus zum volkstümlichen
historischen Denkmal erklärt. Die Idee, eine ethnografische Sammlung
anzulegen und ein ethnografisches Museum zu errichten, stammt vom
großen Patrioten Stoju Schischkow. 1938 wurde das repräsentativste Haus
der Plovdiver Renaissance, Kujumdschijew, auf Initiative von
Bürgermeister Boschidar Zdravkow in ein städtisches Hausmuseum
umgewandelt. Seit 1943 ist das Haus für Besucher geöffnet.
Die reichhaltige Ausstellung präsentiert die traditionelle Kultur
Thrakiens, der Rhodopen und der Region Sredna Gora aus der
Renaissancezeit. Zu den Sammlungen gehören Kupfergefäße, Ornamente und
Kirchengeschirr, genähte und gehäkelte Spitzen, Trachten aus dem
gesamten bulgarischen Volksgebiet, traditionelle und moderne
Musikinstrumente, Stadtinterieur und vieles mehr. Heute ist das
einzigartige Gebäude ein nationales Kulturdenkmal. Die majestätische
Fassade des Hauses mit dem elegant geschwungenen Dachgesims und die
einzigartige Atmosphäre seines Der Hof, eine grüne Oase inmitten der
gepflasterten Straßen der Altstadt, macht diesen Ort für Künstler
verschiedener Künste attraktiv. Es ist kein Zufall, dass das Museum und
sein Hof eines der Zentren des kulturellen Lebens in Plovdiv darstellen.
Traditioneller Schmuck war ein untrennbarer Bestandteil der
Damentracht. Später beeinflusste die europäische Mode auch die
Schmuckherstellung.
Das regionale Ethnografische Museum Plovdiv ist das zweitgrößte
Spezialmuseum dieser Art in Bulgarien. Es ist eine anerkannte
wissenschaftlich-pädagogische Einrichtung und ein attraktives Zentrum
für Kulturtourismus. Das Museum wurde 1917 gegründet und befindet sich
seit 1938 im Kuyumdzhieva-Haus, einem Kulturdenkmal von nationaler
Bedeutung. Das Museum ist eine ständige gemeinnützige Einrichtung, die
bewegliche Artefakte erforscht, sammelt, bewahrt, dokumentiert und
bekannt macht, um sie zu Forschungs-, Bildungs- und Werbezwecken
auszustellen. Das regionale Ethnografische Museum Plovdiv bietet
Koordinations-, Qualifizierungs- und Beratungsleistungen für alle
Museen und Sammlungen ethnografischer Artefakte in Plovdiv und der
Region. Darüber hinaus bietet das Museum den städtischen und privaten
Museen methodische Unterstützung. Das Museum ist Mitveranstalter und
Gastgeber beliebter traditioneller Festivals wie dem Folklorefestival,
dem jährlichen Kammermusikfestival, dem Festival der klassischen
Gitarre usw. sowie von Konzerten, Biennalen, Modenschauen,
Theateraufführungen, Buchpräsentationen und Aufführungen. Die
Vorführungen traditionellen Handwerks sind eine weitere
Touristenattraktion.
Das regionale ethnografische Museum von Plovdiv wurde als Augenweide
gegründet und ist seit jeher für alle geöffnet, die wissbegierig sind
und nach Wissen streben. Das Museum beherbergt über 40.000 Artefakte,
die größtenteils mit den Traditionen der Stadtbevölkerung von Plovdiv
sowie ihrem kulturellen und wirtschaftlichen Umfeld in Verbindung
stehen. Zu den bedeutendsten Sammlungen zählen Kupfergeräte,
Töpferwaren, antike Waffen, Hirtenschnitzereien, Schmuck und religiöse
Gegenstände, Spitzen und Strickspitzen, Trachten aus allen bulgarischen
Volksgebieten, Musikinstrumente und Stadtinterieur.
Salon einer reichen Familie aus Plowdiw, Ende des 19. Jahrhunderts
Einer der malerischsten Orte in der Altstadt von Plovdiv befindet sich
in der Nähe des östlichen Stadttors namens Hisar Kapiya (Steintor von
Hisar). Als Teil dieses Ensembles schafft die eindrucksvolle Fassade
des Kuyumdzhiouglu-Hauses, das im fernen Jahr 1847 von Baumeister Hadji
Georgi erbaut wurde, eine einzigartige Atmosphäre. Es ist ein typisches
Beispiel für ein symmetrisches Renaissancehaus in Plovdiv, das von
Experten als Höhepunkt der Barockarchitektur in Bulgarien bezeichnet
wird. Sein Besitzer ist Arghir Kuyumdzhiouglu, ein wohlhabender
Kaufmann aus Plovdiv. Das Kuyumdzhieva-Haus ist Teil des
architektonischen und archäologischen Reservats „Altstadt von Plovdiv“.
Das Gebäude hat eine beeindruckende Größe – vier Stockwerke mit jeweils
einer Fläche von 570 m², zwei große Salons, zwölf Zimmer (alle mit
einzigartigen holzgeschnitzten Decken) und über 130 Fenster. Der
Schwerpunkt liegt auf dem imposanten Empfangssalon (Hayet) im zweiten
Stock, der sich gewölbt über den Portikus zum Hof hinaus erstreckt.
Der Empfangssalon zeichnet sich durch seinen ovalen Mittelteil und
seine wunderschön geformte Holzdecke aus, die von einer hohen und
wunderschön bemalten Fase getragen wird. Die Ostfassade des Hauses
wurde auf der alten Festungsmauer errichtet und ist ein untrennbarer
Bestandteil des Ensembles von Hisar Kapiya. Ende des 19. Jahrhunderts
wurde das Haus zu einem Mädcheninternat, später zu einer Hutmacherei,
einer Essigfabrik und einem Mehllager. Antonio Colaro, ein
Tabakhändler, kaufte es 1930. 1938 unterzeichneten die Stadt Plovdiv
und das Bildungsministerium auf Initiative des Bürgermeisters Bozhidar
Zdravkov einen offiziellen Beschluss zur Gründung eines städtischen
Hausmuseums, dessen Nachfolger heute das Regionale Ethnographische
Museum in Plovdiv ist. Seit 1943 ist das Hausdenkmal für Besucher
geöffnet. Derzeit ist das einzigartige Haus ein nationales
Kulturdenkmal.
Die Idee, ein Ethnographisches Museum zu gründen, stammt aus dem Jahr
1891. Ein Vierteljahrhundert später beschloss die lokale Verwaltung auf
Vorschlag des Lehrers, Forschers, Journalisten und Verlegers Stoyu
Shishkov die Gründung eines Regionalmuseums. Sein Hauptzweck ist die
Sammlung von Materialien zur Vergangenheit und Gegenwart der Region
Plovdiv aus historischer, wirtschaftlicher, künstlerischer und
alltäglicher Sicht. Das Museum wurde am 22. Januar 1917 eröffnet, als
der Stadtrat (heute Stadt Plovdiv) eine Sitzung abhielt und die
Gründung eines Regionalmuseums unter der Leitung eines Ständigen
Ausschusses beschloss. Die Museumsordnung wurde am 20. Juli desselben
Jahres verabschiedet und Jordan PopGeorgiev zum ersten Direktor und
Stoyu N. Shishkov zum Museumssekretär ernannt. Die folgenden Jahre
waren dem Sammeln von Materialien, Fotografieren und Werbeaktivitäten
gewidmet. 1930 beherbergte das Museum über 500 Artefakte. Trotz des
begründeten Widerstands von Stoyu Shishkov übertrug die Verwaltung
dieses bescheidene Anwesen aus wirtschaftlichen Gründen 1931–1932 der
Öffentlichen Bibliothek und dem Museum. Auf Initiative des
Bürgermeisters Bozhidar Zdravkov begann das Museum 1938 ein zweites
Leben: Das Kuyumdzhieva-Haus, das eindrucksvollste Haus in Plovdiv,
wurde zum Städtischen Hausmuseum ernannt. Das neue Museumsgebäude wurde
am 14. Oktober 1945 für Besucher eröffnet. 1949 wurde das Städtische
Hausmuseum in Nationales Ethnographisches Museum umbenannt. 1952 wurde
eine Dauerausstellung eröffnet, die 1962 vollständig renoviert wurde.
Derzeit sind über 40.000 Artefakte in die folgenden sechs Bestände
unterteilt: Landwirtschaft, Kunsthandwerk, Textilien und Kleidung,
Möbel und Inneneinrichtung, Musikinstrumente und rituelle Utensilien,
Kunstwerke. Außerdem gibt es Abteilungen für Fotografie,
wissenschaftliche Archive und Bibliotheken.
Das Balabanov-Haus ist eines
der Highlights der Altstadt von Plovdiv. Seine Geschichte begann zu
Beginn des 19. Jahrhunderts mit dem wohlhabenden Kaufmann und Wucherer
Hadschi Panajot Lampscha, Mitglied der Schneiderzunft. Um die
Jahrhundertwende wurde das Hadschi-Lampscha-Haus zunächst an den Neffen
Hristo des angesehenen Aufklärers Najden Gerow und dann an seinen
letzten Besitzer, den Holzhändler Luka Balabanow, verkauft, dessen
Namen es heute trägt. Das verfallene Haus wurde 1935 abgerissen, aber
1976–1979 dank der Aufzeichnungen des Architekten Hristo Pejew, dem
bedeutendsten Forscher der Häuser der Renaissance, rekonstruiert. Das
Haus mit seiner beeindruckenden Größe ist ein Beispiel für die
symmetrischen Häuser des 19. Jahrhunderts, die nach dem Vorbild der
Bosporus-Küste erbaut wurden. Heute eröffnet es seinen Besuchern zwei
unterschiedliche Welten: die Welt der bulgarischen Wiedergeburt, die
Sie mit den üppigen Holzschnitzereien an den Decken, den
zeitgenössischen Möbeln und den hübschen Alkoven (Alafrangas) in sich
aufnehmen können. Die andere Welt ist die der Kultur und Kunst.
Gemäß der Idee, das wiederaufgebaute Haus von Hadji Panayot Lampsha als
Plovdiver Palazzo mit authentischer Innenausstattung zu nutzen,
beherbergt das Haus heute Wechselausstellungen, Konferenzen, Treffen
mit Schriftstellern, Kammerkonzerte, Theateraufführungen und Tagungen.
Das
Balabanov-Haus ist ein repräsentatives Beispiel für die Entwicklung des
symmetrischen Plovdiver Hauses und zählt zu den prächtigsten Beispielen
eines Hauses, dessen Raumkomposition durch die gleichberechtigte Rolle
zweier senkrechter Achsen – der des Erdgeschosses und der des ersten
Stocks – geprägt ist. Charakteristisch
ist außerdem die außergewöhnlich reiche Ausarbeitung architektonischer
Details, plastischer und flächiger Ornamente. Dieses Muster geht über die reine Wohnfunktion hinaus und ähnelt den Merkmalen eines öffentlichen Gebäudes.
Anfang des XIX. Jahrhunderts ließ der in Plovdiv geborene Bulgare Hadji
Panajot Lampscha das Balabanov Haus bauen. Er war ein reicher Kaufmann,
Geldverleiher und Mitglied der Gesellschaft für die Herstellung von
Stoffen und deren Verkauf. Der bekannte bulgarische Schriftsteller L.
Karavelov meint, dass Hadji Panajot einer der namhaftesten Plovdiver
Kaufleute in der Mitte des XIX. Jhdts. war. Am Ende des Jahrhnderts
wurde das Haus Eigentum von Christo Gerov ein Neffe von Neiden Gerov,
der eine prominente Person der Bulgarischen Wiedergeburt war. Am Anfang
des XX. Jhdts. ist der Kaufmann Luka Balabanov der letzte Besitzer
dieses Hauses gewesen und von seinem Familiennamen kommt der heutige
Name des Hauses.
Das Balabanov Haus ist ein prächtiges Gebäude aus der Zeit der
Wiedergeburt mit einem symetrisch ausgeführten Obergeschoss und gleicht
den reichen Häusern an der Bosporusküste in der Umgebung von Istanbul.
Das
Haus wurde Anfang des 19. Jahrhunderts von Hadzhi Panayot Lampsha,
einem in Plovdiv geborenen bulgarischen Staatsbürger, erbaut. Er war ein wohlhabender Kaufmann und Wucherer und Mitglied der Kaftandziyski-Gilde. Laut Lyuben Karavelov war Hadzhi Panayot Mitte des 19. Jahrhunderts einer der berühmtesten Plovdiver Kaufleute. Das Haus hatte drei Eigentümer. Heute trägt es den Namen seines letzten Besitzers, des Kaufmanns Luka Balabanov. Die Ausmaße des Hauses sind beeindruckend; es verfügt über eine bebaute Fläche von 546 m². Das
große Tor zur Straßenseite und die breite Tür zum gegenüberliegenden
Hof führen auf eine lange Veranda mit hoher Decke, um die sich früher
Wirtschaftsräume und ein Hauswirtschaftsraum befanden. Um
ins Obergeschoss zu gelangen, muss man eine Innenleiter hinaufsteigen,
die den Besucher in einen großen, verglasten Salon führt. Der mittlere Teil ist aufgrund seiner reich verzierten, holzgeschnitzten Decke der imposanteste. Rund um den Salon befinden sich vier Räume mit einzigartiger Atmosphäre. Sie
sind mit restaurierten antiken Möbeln, Stoffen und anderen Gegenständen
ausgestattet und zeugen vom Geschmack und den Fähigkeiten der
wohlhabenden Bürger von Plovdiv.
Dieses Haus wurde leider in den 30er Jahren des 20. Jahrhunderts
aufgrund der langjährigen Arbeiten eines Archäologen abgerissen. Hristo
Peev, der bedeutendste Forscher der Renaissancehäuser in Plovdiv,
rekonstruierte in den 1970er Jahren das Haus von Hadzhi Lampsha anhand
von Fotomaterial und Plänen unter der Leitung renommierter Plovdiver
Architekten. Heute beherbergt das Erdgeschoss eine Dauerausstellung
moderner bulgarischer Kunst. Der zweite Stock, einst als Empfangsraum
für Gäste genutzt, präsentiert heute Interieurs aus der Renaissancezeit
und ist ein beliebter Veranstaltungsort für kulturelle Veranstaltungen
– Ausstellungen, Literaturpremieren, Kammermusikkonzerte,
Theateraufführungen, Tagungen usw. Das traditionelle Festival
„Balabanov-Hausmusiktage“ findet hier seit mehreren Jahren im Frühjahr
und Herbst statt und verleiht dem Museumshaus zusätzliche Dynamik.
Stepan Hindliyan Haus (Къща "Хиндлиян")
STEPAN HINDLIJANS HAUS - KULTURDENKMAL VON NATIONALER BEDEUTUNG
Das Haus wurde 1835-40 auf einem Wohnraum von 254 m² erbaut. Unter den
erhalten gebliebenen Gebäuden ist dieses am reichsten mit Wandmalereien
ausgeschmücktes Haus. In sechs Monaten haben die beiden Künstler Moka
und Mawrudi das Haus von innen und außen bemalt.
1974 wurde es gründlich restauriert. Alle Räume sind mit Möbeln und
Gegenständen aus der Zeit der bulgarischen Wiedergeburt ausgestattet.
Am interessantesten sind die vielen originalen Malereien und das Bad
mit flieâend warmen und kaltem Wasser. Im nördlichen Teil des Hofes
befindet sich die gut befestigte Schatzkammer des Besitzers.
HAUS VON STEPAN HINDLIYAN
Das Haus wurde zwischen 1835 und 1840 von unbekannten Meistern erbaut.
Sein Besitzer, ein wohlhabender Kaufmann und Bauer, dessen Handel mit
Seide und Gewürzen ihn nach Indien führte, bewies bei der Planung und
Gestaltung des Hauses viel Fantasie und erlesenen Geschmack.
Das unregelmäßig geformte Grundstück befindet sich auf der unteren
Terrasse unter dem Balabanov-Haus. Das Haus befindet sich in der
südöstlichen Ecke und bietet Platz für landwirtschaftliche Räume, ein
Badezimmer mit Ankleidezimmer und einen Keller (Lagerraum) im kleinen,
aber gepflegten Hof, in dem sich das unverkennbare Marmorreservoir und
der Brunnen befinden. Das Badezimmer ist im orientalischen Stil
gehalten und verfügt über Kuppeln, gewölbte Nischen und Marmorboden mit
hypokaustischer Fußbodenheizung. Der Eingang zum Ankleidezimmer
befindet sich im Erdgeschoss des Hauses.
Am anderen Ende des Hofes befindet sich der Keller, der vollständig aus
Stein mit Eisentüren und Fenstergittern gebaut ist. Unter dem bemalten
Vordach über dem Kellereingang befindet sich ein Fresko, das ein
malerisches Haus, einen Eingang zum Hof und einen kleinen Raum zeigt,
der den Gebäuden im Hof ähnelt.
Der Hof des Hindliyan-Hauses vereint einige Wirtschaftsgebäude, ein
Badezimmer und einen Keller. Aufgrund der unregelmäßigen Winkelform des
Grundstücks weist es einen komplizierten Grundriss auf, der nur im
Innenraum symmetrisch ist. Die äußere architektonische Lösung ist
reichhaltig und vielfältig. Die Hoffassade ist die repräsentativste mit
einem zentralen Portikus, der – anders als üblich – nach innen
integriert ist. Das Erdgeschoss ist um eine rechteckige Halle
angeordnet, die sich zu drei großen Räumen, einem kleinen Erkerfenster
zur Straßenseite, einem Eingang zum Badezimmer, einem Umkleideraum und
einer Treppe zum zweiten Stock öffnet. Das Bad wurde nach
orientalischem Vorbild erbaut und verfügt über Kuppeln, Gewölbe,
Nischen, einen Marmorboden, ein kleines Becken und eine Fußbodenheizung
mit Warmluft.
Die heutigen Menschen, die Zeitgenossen des dritten Jahrtausends, sind
von der raffinierten und hochentwickelten Gestaltung der Gegenstände
des 19. Jahrhunderts beeindruckt, deren hervorragende Beispiele im
Hindliyan-Haus zu finden sind. Darüber hinaus finden in diesem Haus
viele kulturelle Veranstaltungen der Stadt statt.
Das Hindliyan-Haus veranschaulicht das städtische Leben Mitte des 19. Jahrhunderts.
Die Treppe führt zum großen Hayet (10,20 x 7,10 m), das auf beiden
Seiten von zwei großen Räumen umgeben ist, von denen einer vom
sogenannten „Laternentyp“ ist und ebenfalls Fenster zum Wohnzimmer hat.
In Bezug auf die künstlerische Dekoration sucht das Haus
seinesgleichen, mit seinen kunstvollen Linien, die nicht nur die Wände,
sondern auch die Decke bedecken. Einige der Wandmalereien sind über die
Jahre unversehrt erhalten geblieben. Die Baumeister Moko und Mavrudi
aus Tschirpan arbeiteten über sechs Monate an der Außen- und
Innenbemalung aller Räume mit Pilastern, Girlanden aus floralen und
geometrischen Ornamenten, Vignetten, Stillleben und
Landschaftskompositionen. Im ersten Stock des Hauses wurde erstmals
eine Papierschablone verwendet, um die Standardmotive zu malen. Alle
Wände im Obergeschoss, einschließlich der Nischen im französischen
Stil, wurden von Hand bemalt, und die Decken wurden farblich passend zu
den Wänden gestaltet. Die Wände sind mit naivistischen Landschaften aus
Konstantinopel, Venedig, Alexandria, Stockholm und anderen Städten
bemalt. Über der Tür des Lagerraums im Hof befindet sich ein
Spiegelbild des Hauses, das sowohl als Dekoration als auch als Bauplan
dient. Ein weiteres Bild über der Küchentür dient vermutlich demselben
Zweck – es stellt ein Spiegelbild des weniger formellen Teils des
Hauses dar.
Die zum Hof gerichtete Fassade des Hauses weist einen zentralen
Portikus mit nach innen eingravierten Holzsäulen auf. Die Holztür am
Eingang führt in den großen Salon, um den herum sich mehrere Räume
befinden. Eine einläufige Treppe im Untergeschoss führt in das
Obergeschoss mit einem großen Salon, umgeben von üppig dekorierten
Räumen. Es ist das Werk von Handwerkern, die die Räume innen und außen
mit Mauerpfeilern, Girlanden, Stillleben und Landschaften mit
Sehenswürdigkeiten aus Konstantinopel, Athen, Alexandria, Stockholm
sowie Schlössern und Gärten an Meeren und Bergen bemalt haben. Die
geriffelten Decken mit geometrischen Ornamenten sind zusätzlich im
orientalischen Stil bemalt. Aus dem Marmorbrunnen fließt noch immer
Rosenwasser.
Altstadt von Plovdiv
Das Georgiadi-Haus ist eines
der schönsten Beispiele der bulgarischen Renaissancearchitektur. Es
wurde im Auftrag des reichen bulgarischen Kaufmanns und Frieswebers
Georgi Kendindenoglou erbaut, der aus einer alten Plovdiver Familie
stammte, deren Geschichte bis ins 17. Jahrhundert zurückreicht. Kurz
nach dem Bau seines Hauses schenkte Georgi Kendindenoglou es dem
griechischen Kaufmann aus Thessaloniki, Dimitar Georgiadi, als Mitgift
zur Hochzeit seiner Tochter.
Das Haus wurde 1848 von dem bedeutenden bulgarischen Meister Hadzhi
Georgi erbaut, der aus Konstantinopel nach Plovdiv kam. Es ist ein
typisches Beispiel für die im 19. Jahrhundert weit verbreitete
symmetrische Hausarchitektur. Um geräumige Säle herum, in der Mitte
jeder Etage, befinden sich vier symmetrisch angeordnete Räume. Das
Gebäude hat eine Fläche von 251 m² und ein beeindruckendes Volumen von
3.120 Kubikmetern. Das Erdgeschoss ist als überdachter Innenhof mit
Steinplatten gestaltet und dient als Verbindungsstück zwischen Straße
und Hinterhof. Charakteristisch für das gesamte Gebäude sind die
wunderschön geschnitzten Decken, die Fußleisten, die Einbauschränke und
die reich verzierten Wandnischen, die „Alafranga“ (französische
Bedeutung) genannt werden. Die Konstruktion des Gebäudes ist in
Holzrahmenbauweise ausgeführt. Das Holzskelett besteht aus behauenen
Eichenbalken und die Zwischenfüllung aus sonnengetrockneten Ziegeln
(kleine geröstete Ziegel, verleimt mit Lehm und Stroh). Eine Attraktion
im ersten Stock ist der große Saal (Salon) mit einer originalen, vier
Stufen über dem Boden erhöhten Plattform auf der rechten Seite. Sie
diente dem Orchester bei geselligen Abenden und Feiern als
Veranstaltungsort. Das Haus wurde 1960 vollständig restauriert und zum
unbeweglichen Kulturgut von nationaler Bedeutung erklärt. Heute
beherbergt es die Bulgarische Nationalausstellung/Wiederbelebung des
Regionalen Geschichtsmuseums Plovdiv.
Das Nedkovich-Haus wurde 1963
erbaut. Es gehörte dem Kaufmann und prominenten Nikola Nedkovich, der
aus Karlovo stammte. Der Hof besteht aus einem zentralen Wohnbereich,
einem Küchenanbau und einer Waschküche mit originalen Marmorwannen und
einem Kamin. Im südöstlichen Teil des Hofes befindet sich ein kleiner
„Klatschraum“, der den Blick auf das Straßengeschehen freigibt. Die
Außenarchitektur ist streng und harmonisch. Die reich bemalte Fassade
beeindruckt durch ihre exquisiten Kompositionen. Das Medaillon über der
dritten Säule zeigt das Nedkovich-Haus in einer Zentralperspektive –
ein Dokument der Authentizität.
Das Erdgeschoss spiegelt den Alltag der Familie wider. Es beeindruckt
mit seinen einzigartig geschnitzten Decken und originalen Fresken. Die
vier symmetrisch zum Salon angeordneten Haupträume sind mit der Finesse
ihrer Zeit eingerichtet. Neben der reichen Sammlung westeuropäischer
Möbel sind auch Originalgegenstände der Familie erhalten.
Das Haus des wohlhabenden, in Karlovo geborenen Stoffhändlers Nikola
Nedkovich wurde 1863 erbaut. Das prächtige Haus besticht durch die
üppigste Außendekoration im historischen Reservat. Es ist eines der
wenigen Häuser, in denen Originalgegenstände der ursprünglichen
Eigentümer erhalten sind. Das Haus zählt zu den klassischen Beispielen
eines symmetrischen Plovdiver Hauses. Es ist ein zweistöckiges Gebäude
mit symmetrischem Grundriss, hohem Erdgeschoss und einem wunderschön
geformten Tor.
Das Erdgeschoss des Hauses beeindruckt durch seine einzigartigen
Deckenschnitzereien und kunstvollen Wandmalereien, die ohne
Restaurierungsarbeiten in ihrem ursprünglichen Zustand erhalten
geblieben sind. Das Obergeschoss besticht durch seinen
unverwechselbaren Dekorationsstil. Hier ist der Geist Westeuropas durch
eine hervorragende Sammlung antiker Möbel stark präsent. Mit der
ansprechenden Funktionalität architektonischer Lösungen lockt der
Innenhof des Komplexes Besucher zu einem unterirdischen Tunnel, der den
Keller mit der Straße verbindet, sowie zu einem überdachten Gang, der
von der Küche ins Hauptgebäude führt.
Der Eigentümer Nikola Nedkovich handelte in Istanbul und anderen
Städten und bekleidete später das Amt des Bezirksgouverneurs von
Plovdiv. Nach dem Tod seiner Tochter ging das Haus in städtischen
Besitz über. Es wurde zwischen 1964 und 1969 restauriert und in Nikola
Nedechkovichs Haus in ein Museum umgewandelt. Die Konservierung und
Restaurierung erfolgte 2005 mit Unterstützung des
bulgarisch-japanischen „Programms zur Restaurierung von
Kulturdenkmälern in der Altstadt von Plovdiv“ (UNESCO). Das
Nedkovich-Haus ist ein unbewegliches kulturhistorisches
architektonisches Gut der Kategorie „nationale Bedeutung“.
Der später erbaute zweite Stock besticht durch seine stilvolle
Dekoration. Das Haus zeigt Muster der beiden wichtigsten
Teppichknüpfschulen in Kotel und Tschiprowzi sowie eine authentische
Sammlung von Damenunterwäsche. Das Nedkovich-Haus ist ein Kulturdenkmal
von nationaler Bedeutung. Es wurde zwischen 1964 und 1969 teilweise
restauriert.
Das Nedkovich-Haus ist einer der gefragtesten Veranstaltungsorte für
kulturelle Veranstaltungen in der Altstadt. Das ganze Jahr über finden
hier zahlreiche kreative Aktivitäten und Initiativen statt.
Der Besitzer Nikola Nedkovich handelte in Istanbul und anderen Städten
und bekleidete später das Amt des Bezirksgouverneurs von Plovdiv. Nach
dem Tod seiner Tochter ging das Haus in den Besitz der Stadt über. Es
wurde zwischen 1964 und 1969 restauriert und in ein Museum umgewandelt.
Die Konservierung und Restaurierung erfolgte 2005 mit Unterstützung des
bulgarisch-japanischen „Programms zur Restaurierung von
Kulturdenkmälern in der Altstadt von Plovdiv“ (UNESCO). Das
Nedkovich-Haus ist ein unbewegliches kulturhistorisches und
architektonisches Kulturgut der Kategorie „nationale Bedeutung“.
Cyril and Methodius Church (Храм Св. Св. Кирил и Методий)
Die aus Thessaloniki im damaligen Oströmischen Reich stammenden Brüder
Kyrill und Method waren byzantinische Gelehrte und Priester. Sie
betrieben gemeinsam die christliche Missionierung slawischer Völker im
9. Jahrhundert, weshalb sie als Slawenapostel bezeichnet werden. Sie
schufen die erste Schrift für die altslawische Sprache – das
glagolitische Alphabet. Ihr Wirken hatte großen Einfluss auf die
kulturelle Entwicklung der Slawen. Nach ihrem Tod setzten ihre Schüler
die Missionsarbeit unter anderen slawischen Völkern fort. In der
orthodoxen Kirche werden sie als Heilige mit dem Attribut apostelgleich
verehrt. Papst Johannes Paul II. erklärte sie im Jahr 1980 zu Patronen
Europas.
Kyrill und Method / Cyril and Methodius
Die Imaret-Moschee ist mit dem
Namen Schahbeddin Paschas, dem rumelianischen Beylerbey, verbunden. Sie
wurde 1444/45 am Südufer der Mariza neben der ehemaligen Brücke erbaut.
Der Reisende Evliya Celebi (1611–1683) schrieb darüber: „Die Moschee
Schahbeddin Paschas liegt an drei Brücken, im Basar und an einer
belebten Straße. Ihr Inneres ist majestätisch, und Altar und Kanzel
bestechen durch ihre farbenfrohen Verzierungen. Es gibt ein hohes,
unvergleichliches Minarett mit einem Balkon. Von allen Madrasas
(Schulen) ist die von Schahbeddin Pascha für ihre sieben Auditorien
berühmt. Sein Grab befindet sich an der Brücke neben seiner Moschee.“
Der Name der Moschee leitet sich vom Imaret ab, einer Unterkunft für
die Armen, die in ihrem Hof errichtet wurde. Reisende erhielten hier
kostenlose Verpflegung und Unterkunft. Sie existierte bis ins 19.
Jahrhundert. Die Moschee hat über ihre gesamte Länge eine offene
Vorhalle. Das Mittelschiff hat eine quadratische Kuppel. Die kleineren
Seitenschiffe sind ebenfalls quadratisch. Seit dem 17. Jahrhundert
wurden die Innenwände der Moschee häufig verziert. Heute ist die
Moschee ein aktiv genutzter Tempel der Muslime.
Die Fußgängerbrücke über die Mariza "Saedinenie" Pedestrian Bridge
(Пешеходен мост „Съединение“) ist das Maritza River Bridge Shopping
Center (Пешеходен мост Марица)
Ancient Stadium of Philipopolis (Римски стадион на Филипопол) -
Überreste eines römischen Stadions aus dem 1. Jh. n. Chr., in dem bis
zu 30.000 Zuschauer Platz fanden - direkt vor der Djumaya Mosque
(Централна джамия на Пловдив - Джумая джамия)
Abschnitt der Festungsmauer von Philippopolis, erbaut 172 n. Chr. unter
der Herrschaft von Kaiser Marcus Aurelius. Nach der Goteninvasion von
251 n. Chr. war die Mauer weiterhin von entscheidender Bedeutung für
die Sicherheit der Stadt. Im 2. bis 4. Jahrhundert n. Chr. wurde die
Stadtmauer restauriert. Im 4. Jahrhundert n. Chr. wurde dieser
Abschnitt von einem antiken Aquädukt durchquert.
City Art Gallery - Permanent exposition Bulgarian art (Градска художествена галерия - Постоянна експозиция Българско изкуство)
Plowdiw Altstadt ("Стария град", Пловдив) - Auf einem Hügel gelegener Komplex mit Kulturerbe und Architektur von prähistorischen Zeiten bis zum 19. Jahrhundert.
Tunela Park (Парк Тунела) über dem bul. "Tsar Boris III Obedinitel"
"Sveta Bogoroditsa" Church (Катедрален храм „Успение Богородично“)
Die Dzhumaya-Moschee befindet
sich im Zentrum von Plovdiv, westlich der Altstadt und in der Nähe des
römischen Stadions von Philippopolis. Die Moschee, wie wir sie heute
sehen, existiert seit 1435, als sie auf Befehl von Sultan Murad II.
errichtet wurde. Sie ist der wichtigste Versammlungsort für das Gebet
der Muslime in Plovdiv und ist als Ulu-Jami-Moschee (die wichtigste
Freitagsmoschee) bekannt. Wissenschaftlern zufolge ist ihr nächster
architektonischer Vorgänger die Ulu-Moschee (Große Moschee) in Bergama,
einer Stadt in Kleinasien in der Türkei.
Die Moschee hat eine längliche Form und einen dreischiffigen
basilikalen Grundriss. Gegenüber dem Hauptportal befindet sich ein
verzierter Mihrab (eine Nische, die die Richtung nach Mekka anzeigt).
Die Moschee hat drei Portale: eines für Würdenträger, eines für Frauen
und eines für gewöhnliche Gläubige. Das Dach des Gebäudes besteht aus
neun Bleikuppeln, die den Gewölben im Inneren entsprechen und mit
leuchtenden Ornamenten geschmückt sind, die durch Medaillons mit
Koranauszügen voneinander getrennt sind. Ein hohes Minarett mit einem
Schachbrettmuster aus roten Ziegeln krönt das Dach.
An der südwestlichen Ecke der Moschee wurde 1878 eine Sonnenuhr
angebracht, ein Geschenk eines russischen Offiziers. Die jüngste
Restaurierung der Moschee erfolgte 2007/2008 im Rahmen eines
bulgarisch-türkischen Gemeinschaftsprojekts. Die Dzhumaya-Moschee wurde
1927 zum Volkskulturgut und 1995 zum Kulturdenkmal von nationaler
Bedeutung erklärt. Sie steht unter dem Schutz des bulgarischen Staates.
Stefan Stambolov Square (площад Стефан Стамболов) mit Fontäne und Rathaus (Община Пловдив)
Roman Forum of Philippopolis (Форум на Филипопол)
Roman Forum of Philippopolis (Форум на Филипопол)
Die Statue von Milyo dem
Verrückten (Скулптура на Мильо) ist eines der bekanntesten und
Instagram-würdigsten Wahrzeichen der Stadt. Besucher und Einheimische
strömen gleichermaßen zu den kaskadenförmigen Wassertreppen, die mit
dem Wort „together" verziert sind, und verweilen oft vor der lässig
daneben sitzenden Bronzestatue. Der Legende nach erfüllen sich Wünsche,
wenn man sie dem Denkmal ins Ohr flüstert. Doch wer ist Miljo, und
warum ist sein Abbild an diesem markanten Ort in der Stadt unter den
Hügeln verewigt?
Milyo Ludia, bekannt als der Plovdiver Bohemien, ist einer der
berühmtesten Hofnarren der Stadtgeschichte. Geboren als Mihail Dimitrov
Todorov, ist er heute nicht mehr unter seinem Geburtsnamen bekannt,
sondern wegen seiner Exzentrizität und seines liebenswürdigen Wesens.
Über die Ursache seiner geistigen Instabilität gehen die Meinungen der
Plovdiver auseinander. Manche glauben, dass sein Intellekt, gepaart mit
seiner Mehrsprachigkeit, durch übermäßiges Lesen zu seinem Wahnsinn
geführt hat. Eine andere, plausiblere Version besagt, dass er als Kind
an Meningitis litt, die seine geistige Entwicklung behinderte.
Milyo war Gegenstand verschiedener Legenden, von denen einige seine
vermeintliche Männlichkeit hervorhoben. Er war jedem auf der
Hauptstraße ein bekanntes Gesicht, wo er oft spielerisch junge Mädchen
neckte und sich an heiteren Sprüchen beteiligte. Leider behandelten ihn
nicht alle freundlich, und gelegentlich wurde er zur Zielscheibe
grausamer Witze. Es heißt, er sei in Armut an einer Grippe gestorben.
Die Skulptur wurde vom talentierten Künstler Danko Danev geschaffen.
Der Standort wurde gewählt, weil Milyo häufig auf der Treppe über der
Hauptstraße saß und Passanten beobachtete. Heute ist er ein beliebter
Rastplatz und ein beliebter Selfie-Spot, geschmückt mit dem Schild der
Kulturhauptstadt Europas 2019.
TsentarPlovdiv Center, ul. "Knyaz Alexander I"
TsentarPlovdiv Center, ul. "Rayko Daskalov"
Denkmal der Vereinigung - Monument of the Unification (Паметник на Съединението) am bul. "6-ti septemvri"
Das 1985 eröffnete Denkmal befindet sich auf einem großen Platz direkt
neben dem Archäologischen Museum. Das elegant wirkende Denkmal wird von
Bäumen und bunten Blumen geschmückt, die die wunderschöne Umgebung
schmücken. Es wurde anlässlich des 100. Jahrestages der Vereinigung
Bulgariens errichtet. Das Denkmal ist ein Werk des Bildhauers Velichko
Minekov und des Architekten Lozan Lozanov.
Plowdiw Altstadt ("Стария град", Пловдив)
Hisar Kapia Tor (Хисар капия)
Hisar Kapia (türkisch: Hisar Kapı, was „Burgtor“ bedeutet) ist ein
mittelalterliches Tor in der Altstadt von Plovdiv und eine der
bekanntesten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Das Tor wurde im 11.
Jahrhundert n. Chr. auf den Fundamenten eines römischen Tores
(vermutlich aus dem 2. Jahrhundert n. Chr.) errichtet. Hisar Kapia ist
einer der drei Eingänge (östlich, nördlich und südlich) zur Akropolis
des antiken Plovdiv. Während der Herrschaft des Osmanischen Reiches
wurden Häuser im Renaissancestil in die Überreste der alten Steinmauern
rund um das Tor eingebettet.
Nächtlicher Ausblick vom Nebet Tepe (Небет Тепе) auf die Altstadt
Der archäologische Komplex Nebet Tepe
befindet sich auf dem nördlichen Hügel der Drei Hügel. Spuren
menschlicher Aktivität lassen sich hier bis in die Steinkupferzeit (4.
Jahrtausend v. Chr.) zurückverfolgen.
Daten über die frühesten Besiedlungsperioden (4.–2. Jahrtausend v.
Chr.) sind spärlich, es wird jedoch angenommen, dass sich hier einst
ein thrakisches Kultzentrum (12.–6. Jahrhundert v. Chr.) befand. Die
Analyse historischer Quellen spricht von einer thrakischen Siedlung im
5.–4. Jahrhundert v. Chr., doch ihre Expansion und Blüte sowie ihre
Entwicklung zu einem urbanen Zentrum werden mit den Feldzügen Philipps
II. in Thrakien im Jahr 351 v. Chr. in Verbindung gebracht. Er verließ
seine Garnison und verstärkte vermutlich den Bergrücken von Nebet Tepe.
Die Befestigungen des Hügels und der Stadt in der Ebene wechselten
häufig ihre Herrscher. Im 2. Jahrhundert v. Chr. eroberte Philipp V.
diesen Ort für kurze Zeit. In den Jahren vor der Errichtung der
römischen Herrschaft in Thrakien (Mitte des 1. Jahrhunderts n. Chr.)
herrschten hier die letzten thrakischen Könige Rhoe metalces I. und
Rhoe metalces II. Nach der Ankunft der römischen Truppen auf dem Gebiet
der Stadt begann der Bau einer Festungsmauer zum Schutz des gesamten
Gebiets der Drei Hügel. Im Laufe der Jahre wurden diese Befestigungen
erweitert, abgerissen, repariert, verdoppelt und modernisiert. Anhand
der bis heute erhaltenen Überreste lassen sich mehrere wichtige
Bauperioden unterscheiden: thrakische Epoche (5. Jahrhundert v. Chr.),
römische Epoche (1.–4. Jahrhundert), frühbyzantinisch (5.–6.
Jahrhundert), mittelalterliche Epoche (9.–14. Jahrhundert), osmanische
Epoche (15.–19. Jahrhundert).
Der erhaltene türkische Name Nebet Tepe (Wachturm) vermittelt über
Jahrhunderte hinweg die Bedeutung des Hügels als Beobachtungsposten für
den Verkehr entlang der Mariza seit der Antike, als heiliger Ort für
die Thraker, als Residenz und strategischer Standort für
Militärgarnisonen. Die anhaltende menschliche Präsenz trug zur weitgehenden Zerstörung der
meisten Gebäude und Anlagen früherer Zeiten bei. Daher sind heute neben
den Festungsmauern und zwei Wasserreservoirs auch Teile zweier Gebäude
mit Kettenräumen sowie Fragmente des Straßenbodens erhalten und
restauriert. Zahlreiche Gegenstände des Alltagslebens und der Kultur,
die bei archäologischen Ausgrabungen gefunden wurden, sind in der
Ausstellung und im Archiv des Archäologischen Museums zu sehen.
Blick vom Nebet Tepe (Небет Тепе) auf "Chifte" Ottoman Baths -
Contemporary Art Hall (Чифте Баня - Център за съвременно изкуство) und
Cyril and Methodius Church (Храм Св. Св. Кирил и Методий)
Regional Ethnographic Museum Plovdiv (Регионален етнографски музей) morgens vor Öffnung
Das Klianti-Haus ist eines der
ältesten Wohnhäuser in Holzrahmenbauweise aus der Zeit der bulgarischen
Wiedergeburt im architektonisch-historischen Reservat Antikes Plovdiv.
Das Klianti-Haus stammt aus der Mitte des 18. Jahrhunderts und ist ein
frühes asymmetrisches Haus in Plovdiv. Die reich verzierte Ornamentik
ist beeindruckend, während die sogenannte Himala, ein Übergangsbereich
zwischen zwei Stockwerken, im Reservat einzigartig ist. Im Laufe seines
langen Bestehens wechselte das Haus mehrere Besitzer und trägt heute
den Namen seines ersten Besitzers – des Wollstoffhändlers Klianti. Das
Klianti-Haus wurde 1945 zum Nationaldenkmal und 1995 zum
architektonisch-künstlerischen Kulturdenkmal von nationaler Bedeutung
erklärt. Die Erforschung und Restaurierung des Gebäudes begann 1971.
Sie durchlief mehrere Phasen und wurde 2017 abgeschlossen, als das Haus
mit der Auszeichnung „Gebäude des Jahres“ ausgezeichnet wurde.
Das Klianti-Haus ist eine herausragende architektonische und
künstlerische Errungenschaft des Plovdiver Stadthauses aus dem 19.
Jahrhundert. Der hier tätige Maler besaß ein Gespür für Komposition und
Farbgebung. Die Wandmalereien sind exquisit und kunstvoll gemalt. Ihr
unglaublicher Ornamentreichtum harmoniert perfekt mit den polychromen
Holzdecken, den Alafrangas sowie den hölzernen Schränken und Anrichten.
Vor der Restaurierung waren viele Wandmalereien unter Farbschichten
verborgen, der Großteil des Holzes unter einer Ölfarbe. Ein Teil der
Dekoration wurde entfernt, um Platz für die Bauarbeiten zu schaffen.
Nach Abschluss der Bauarbeiten wurde er wieder angebracht.
2014 entfernten restaurierende Tischler alle hölzernen Deckenelemente
und montierten sie nach sorgfältiger Bearbeitung auf einer neu
angefertigten Fußleiste. Der anspruchsvolle Prozess umfasste die genaue
Position jedes einzelnen erhaltenen Elements.
Savonnerie-Teppich „Roter Raum Louis XV“ (die Herstellung wurde vom Antiken Plovdiv-Institut finanziert)
Die Savonnerie-Manufaktur war die renommierteste europäische Manufaktur
für geknüpfte Teppiche. Sie wurde 1615 am Quai de Chaillot von Pierre
DuPont gegründet, der sich von seinen Reisen in die Levante inspirieren
ließ. Bis 1768 blieben die Savonniere-Teppiche ausschließlich Eigentum
der französischen Krone und galten als eines der bedeutendsten
diplomatischen Geschenke Frankreichs. Savonnerie-Teppiche im
Empire-Stil gehören zum kulturellen Erbe der Menschheit. Farben und
Technik gingen 1998 verloren, als der letzte Prototyp in der
Savonnerie-Werkstatt in Frankreich hergestellt wurde.
Nun, fast 20 Jahre später, präsentiert sich ein Prototyp der Savonnerie
„Design Roter Raum Louis XV“, der die Errungenschaften von vor
Jahrhunderten wieder aufleben lässt. Alle 120 Farben sind
atemberaubend, die Verarbeitung präzise und jeder Quadratzentimeter
verkörpert die Ideen der vor Jahrhunderten geborenen Kunsthandwerker.
Die Herstellung erfolgt durch die Firma HEMUS LTD (www.hemus-bg.com) in
Kostandovo, Region Velingrad. Der Teppich wird acht Monate lang von
zwölf Webern handgeknüpft. Das Textildesign wurde digitalisiert und von
Todor Parpulov interpretiert, der die jahrhundertealte Idee heute
erlebbar macht.
Südostraum: Durch Straßenbaumaßnahmen Ende der 1930er Jahre ging die
Ornamentik an der Ost- und Südfassade verloren. Die Westfassade blieb
erhalten und wurde während der umfassenden Restaurierung geschützt.
Besonders eindrucksvoll im Südostraum sind die Landschaften von
Konstantinopel und Wien aus dem Jahr 1817
sowie die erhaltene Alafranga in der Mitte. Aufgrund der vielen
Putzschichten waren sie vor der Restaurierung stark beschädigt. An der
Nordwand wurde eine bemalte Tafel entdeckt, die einen Marmor mit einem
verzierten Strahlenmedaillon in der Mitte darstellt. Diese bemalte
Tafel ist von reich bemalten Holztafeln umgeben. Ähnliche Holztafeln
wurden auch lose entdeckt, so wurde beispielsweise 2016 bei der
Bodensanierung ein großes Wandfragment entdeckt, das sichtbar
überarbeitet und auf die Höhe der Dielen zugeschnitten war. Die
dekorative Schicht war teilweise verloren gegangen. Ein Teil der Decke
an der nordwestlichen Ecke des Raumes blieb erhalten. Es handelt sich
um eine komplexe plastische Komposition mit einem eingearbeiteten
vergoldeten Schnitzelement. Im Rahmen eines Projekts wurde die gesamte
Decke nach der vollständigen Demontage und den durchgeführten
Konservierungs- und Restaurierungsarbeiten an den Originalteilen
hergestellt. Die fehlenden vergoldeten und holzgeschnitzten Elemente in
den drei Ecken wurden wiederhergestellt.
Das Klianti-Haus stammt laut schriftlichen Quellen aus der Mitte des
18. Jahrhunderts und ist damit eines der ältesten Wohngebäude der
Renaissance im Architekturreservat „Altes Plovdiv“. In den 1940er
Jahren vermutete der Architekt Hristo Peev, dass das 1846 erbaute Haus
Georgi Klianti gehörte. Dreißig Jahre später, als Experten des
Nationalen Instituts für Kulturdenkmäler die architektonische
Dokumentation des Hauses durchführten, äußerten sie Zweifel an den
Eigentümern und dem Baujahr. Es ist allgemein anerkannt, dass 1817, das
auf den Wandmalereien im südöstlichen Raum angegebene Jahr, den
Zeitpunkt der Rekonstruktion des alten Gebäudes markiert und zwei
Bauperioden unterscheidet. Im Rahmen eines von der UNESCO und dem
japanischen Treuhandfonds geförderten Projekts wurde 2005 eine
eingehende Untersuchung durchgeführt, die im Wesentlichen auf dem
Manuskript des Renaissance-Aufklärers Konstantin Moravenov aus den
Jahren 1865–1870 basierte.
Er behauptete, dass zum Zeitpunkt der Abfassung seines Manuskripts
Stavri Beglikchiyata der Besitzer des Hauses gewesen sei und führte
aus, dass das Haus hundert Jahre zuvor (also Mitte des 18.
Jahrhunderts) einen anderen Besitzer gehabt habe und später zweimal
verkauft worden sei.
Auch wenn dieser Eintrag nicht bestätigt, dass Georgi Klianti das Haus
besaß, ist in Bereich 123 der Name Klianti-Haus (aber nicht Haus von
Georgi Klianti) für Eigentumstitel beibehalten worden, und andere
Dokumente benennen diesen Namen, und unter diesem Namen steht das Haus
unter Denkmalschutz. Ursprünglich war es ein zweistöckiges Haus mit
einer längeren Ost-West-Achse und grenzte im Süden an einen großen
angrenzenden Hof. Ende der 1930er Jahre wurde im Zuge von Planungs- und
Regulierungsmaßnahmen entlang der Knyaz Tseretelev-Straße der
südöstliche Überhang abgetragen und wieder aufgebaut, was sich auf den
architektonischen und künstlerischen Wert der Fassade auswirkte.
Aufgrund des Beschlusses des Ministerrats Nr. 418/05.11.1968 wurde das
Tourismuskomitee Eigentümer des Hauses. In der Folgezeit blieb das Haus
ungenutzt und wurde nicht repariert, was destruktive Prozesse auslöste.
Ein erneuter Eigentümerwechsel wurde in Erwägung gezogen. Zum Zweck der
Konservierung wurde das Haus am 1.10.1982 der Verwaltung für das Alte
Plovdiv übergeben. Mit dem Gesetz Nr. 2423 vom 12.11.1991 ging das
Kulturgut in der Knjas-Zeretelev-Straße in Staatsbesitz über.
Tempel der Heiligen Erzengel - Temple of Saint Archangels (храм Свети Архангели)
Der Bau der Kirche auf dem Gipfel des Trihills begann im September
2020. Das Gotteshaus befindet sich auf dem Grundstück der Plovdiver
Metropolitenverwaltung. Die Kapelle befindet sich im westlichen Teil
des Geländes, daneben das renovierte Gebäude der ehemaligen
griechischen Schule, das zum Empfangssaal der Metropolitenverwaltung
umgebaut wurde. Die Planer legen Wert darauf, dass die beiden Standorte
die Gesamtsilhouette des Trihills von Süden aus betrachtet nicht
beeinträchtigen.
Die Kapelle und der Empfangssaal der Metropolitenverwaltung sind
farblich perfekt aufeinander abgestimmt. Die ehemalige griechische
Schule wurde wiederaufgebaut, und die Wiederherstellung des
authentischen Erscheinungsbildes der Gebäudeaußenseite ist das Werk des
Künstler-Restaurators Nikola Stoyanov gemäß den Genehmigungen von 1984.
Das Restaurierungsprojekt stammt vom Architekten Rumjana Projkowa.
Am Tag des Heiligen Großmärtyrers Georg des Siegreichen weihte Seine
Eminenz Metropolit Nikolai von Plovdiv die neue orthodoxe Kirche in
Plovdiv – die Kapelle der Heiligen Erzengel. Großvater Nikolai vollzog
den Tyrannenritus, also die Öffnung der Kirchentüren. Das Gotteshaus
befindet sich in unmittelbarer Nähe der ehemaligen griechischen Schule
von Dzhambaz Tepe, deren renoviertes Gebäude zum Empfangsraum des
Metropoliten umgebaut wurde.
Aussichtspunkt beim Tempel der Heiligen Erzengel - Temple of Saint Archangels (храм Свети Архангели)
Das antike Theater von Philippopol ist eines der besterhaltenen antiken
Theater der Welt. Es liegt am Südhang der Drei Hügel, im Sattel
zwischen Taksim und Dzhambaz Tepe. Das von Archäologen aus Plovdiv
entdeckte und Anfang der 80er Jahre des 20. Jahrhunderts rekonstruierte
antike Theater von Philippopol zählt zu den bedeutendsten Funden aus
der Römerzeit. Eine kürzlich entdeckte und entzifferte Inschrift auf
einem monumentalen Sockel enthüllt, dass das Theater in den 90er Jahren
des 1. Jahrhunderts n. Chr. erbaut wurde, als Philippopol unter der
Herrschaft von Titus Flavius Cotis stand, einem Erben der thrakischen
Königsdynastie, Hohepriester der thrakischen Provinz, Vertreter des
Metropolitan Court und Leiter der Baustellen.
Der offene Zuschauerbereich umfasst 28 konzentrische Reihen von
Marmorsitzen, die das hufeisenförmige Bühnenorchester mit einem
Durchmesser von 26,64 m umgeben. Neben Theateraufführungen wurde der
Veranstaltungsort auch für Gladiatoren- und Jagdspiele genutzt und
diente als Sitz der Generalversammlung der römischen Provinz Thrakien
(Tracon koinon). Es war bis zum Ende des 4. Jahrhunderts in Betrieb und
bot Platz für etwa 6.000 Zuschauer. In der zweiten Sitzreihe über dem
Torbogen befand sich eine Loge für den Kaiser und andere Beamte.
Heute ist das antike Theater ein Symbol für Plovdiv und in das moderne
Kulturleben der Stadt integriert. Es dient als Bühne für Oper, Musik
und Schauspiel. Zu den wichtigsten jährlichen Veranstaltungen zählen
das Internationale Folklorefestival, das Opernfestival „Opera Open“,
das Rockfestival „Sounds of Ages“ und viele andere.
ANTIKES THEATER VON PHILIPOPPOL
Wie alle Großstädte des Römischen Reiches besaß auch Philipopolis ein
eigenes Theater. Es wurde im 1. Jahrhundert unter Kaiser Domitian
erbaut. Davon zeugt eine Inschrift unter der Statue von Titus Flavius
Cotis, dem ersten Herrscher von Philippopolis, einem Aristokraten und
Erben der thrakischen Königsdynastie. Das Antike Theater liegt im
natürlichen Sattel zwischen Taksim Tepe und Dzhambaz Tepe auf den Drei
Hügeln und ist der dominierende Kern der Struktur von Philipopolis
während der gesamten Antike. Seine architektonische Gestaltung, die
sich der Geländeform anpasst, weist Merkmale auf, die den Theaterbauten
der hellenistischen Zentren entlang der Ägäisküste Kleinasiens eigen
sind.
Die wichtigsten kompositorischen Elemente des Theaters sind Cavea
(Theatron, Zuschauerraum), Orchestra (Bühne) und Bühnengebäude (Szene),
die in voller Symmetrie um die Hauptkompositionsachse in
Nord-Süd-Richtung angeordnet sind. Der offene Zuschauerraum (Theatron)
verfügt über 28 konzentrische Reihen von Marmorsitzen, die über
strahlenförmig verlaufende Treppen zugänglich sind. Er ist durch ein
kreisförmiges Diasoma in zwei Ringe unterteilt. Der Zugang zum Gebäude
erfolgt über drei Eingänge mit gewölbten Durchgängen. Am Nordeingang
befand sich eine Loge mit Sitzplätzen für prominente Vertreter der
Verwaltung. Die Orchestra hat die Form eines Hufeisens mit einem
Halbkreisdurchmesser von 26,64 m. An der Südseite befindet sich ein
Bühnengebäude (Scene). Die Bühne hat einen langgestreckten,
dreistöckigen Rumpf, der mit Säulengängen mit Statuen geschmückt ist.
Die Fassaden am östlichen und westlichen Ende sind zur Cavea hin
geformt und weisen zweistöckige, viersäulige Säulengänge in ionischer
Ordnung auf, die von Dreiecksgiebeln gekrönt werden.
Wie in allen Theatern des Römischen Reiches waren auch die Ehrensitze
des Theaters in Philippopolis beschriftet. Die entdeckten
Ehreninschriften belegen, dass das Theater als Sitz der Thrakischen
Provinzversammlung (Koinon) diente. Es war auch Sitz der Nationalen
Vertretung – Demos. Das antike Theater wurde bis ins 5. Jahrhundert
genutzt, als es durch Feuer oder Erdbeben zerstört wurde. Es wurde bei
archäologischen Ausgrabungen zwischen 1968 und 1979 von Archäologen aus
Plovdiv entdeckt. Dank seiner Restaurierung, die als eine der besten
Leistungen der bulgarischen Denkmalpflegeschule anerkannt wurde, wurde
es Anfang der 1980er Jahre restauriert. 1995 wurde das antike Theater
von Philipoppol zum archäologischen Kulturdenkmal von nationaler
Bedeutung erklärt.
Statue von Miljo (Скулптура на Мильо) an der Wasserkaskade die Treppe der „Kamenica“ hinunter
Stefan Stambolov Square (площад Стефан Стамболов) mit Fontäne und Rathaus (Община Пловдив)
Laut der Guide der Free Walking Tour ist dies weltweit das einzige Schild der Fastfoodkette in kyrillischer Schrift.
TsentarPlovdiv Center, ul. "Rayko Daskalov" mit Djumaya Moschee
(Централна джамия на Пловдив - Джумая джамия) und Antikes Stadion von
Philipopolis (Римски стадион на Филипопол)
Hüdavendigâr (Dzhumaya) Moschee
Die Moschee ist unter den Namen Sultan-Murad-Moschee,
Hüdavoligar-Moschee, Cuma-Moschee (Freitagsmoschee) und Ulu-Moschee
(Große Moschee) bekannt. Sie wurde 1358 während der Herrschaft des 1.
Murad erbaut und war Teil des Sultan-Murad-Hüdavendigar-Komplexes. Zu
den Moscheen gehörten Kulliye, Kurşunlu Khan, der Große Bedesten
(Basar) und die Hüdavendigâr-Moschee. Heute ist nur noch die Moschee
erhalten. Mit ihrer länglichen Form und einer Größe von 30 x 40 m ist
sie eine der größten Moscheen auf dem Balkan.
Die Freitagsmoschee (bulgarisch Джумая джамия Dschumaja dschamija,
türkisch Ulu Cami) oder „Moschee Murads des Herrschers“ (Hüdavendigâr
Murad Cami) in Plowdiw im heutigen Bulgarien ist die älteste erhaltene
Freitagsmoschee (Cuma Cami) der osmanischen Architektur auf dem Balkan.
Zur Zeit des Osmanischen Reiches war Plowdiw, türk. Filibe, die
Hauptstadt des bulgarischen Teils von Thrakien und bis 1455–56 Sitz des
Beylerbey von Rumelien.
Die 33 × 27 m messende Moschee besitzt drei weite Kuppeln über einem
zentralen Schiff, die auf vier massiven quadratischen Pfeilern ruhen,
und drei weite Tonnengewölbe über den seitlich angrenzenden Räumen.
Eine ursprünglich vorhandene Vorhalle mit fünf überkuppelten Vorräumen
wurde bei einem Erdbeben im 18. Jahrhundert zerstört und durch ein
hölzernes Vordach ersetzt. Die Ursprünge der Spitzbögen des Portikus
können noch in den Wänden der Vorhalle ausgemacht werden. Die Moschee
hat ein hohes Minarett an der Nordostecke der Fassade, das mit einem
für das frühe 15. Jahrhundert typischen, komplizierten Muster aus
rautenförmigen Feldern verziert ist.
Denkmal „Die Vereinigung Bulgariens 1885“
Die Vereinigung des Fürstentums Bulgarien und Ostrumeliens ist ein
bedeutender historischer Moment, der den Bulgaren, den Nachbarländern
und allen Großmächten zeigt, dass die Bulgaren nicht nur ihre Freiheit
verdienen, sondern auch die Macht haben, ihr Schicksal zu lenken und
ihren Weg mutig zu gehen. Das Denkmal der Vereinigung in Plovdiv wurde
1985 zu Ehren des 100. Jahrestages der Vereinigung Ostrumeliens und des
Fürstentums Bulgarien im Jahr 1885 errichtet. Sein Bildhauer ist
Velichko Minekov. Dieses Ereignis zählt zu den bedeutendsten in der
historischen Entwicklung Bulgariens. Nach dem Russisch-Türkischen Krieg
zur Befreiung Bulgariens von der osmanischen Herrschaft teilte der
Berliner Friedensvertrag von 1878 Bulgarien in zwei unabhängige Teile
(Staaten). Die nördliche Hälfte des heutigen Territoriums hieß
Fürstentum Bulgarien (unter der Herrschaft eines Fürsten) mit der
Hauptstadt Sofia, die südliche Hälfte Ostrumelien (unter der Herrschaft
eines Gouverneurs, dessen erster der prominente Bulgare Aleko Bogoridi
war) mit der Hauptstadt Plovdiv. Das Denkmal der Vereinigung zeigt die
Mutter Heimat mit dem Siegeskranz in den Händen. Die Flügel
symbolisieren die beiden vereinten Teile Bulgariens. Jedes Jahr am 6.
September wird das historische Ereignis der Vereinigung als offizieller
Feiertag in Bulgarien und als Tag Plovdivs mit einer feierlichen
Zeremonie auf dem Platz vor dem Denkmal begangen.
Das Regionale Archäologische Museum in Plovdiv ist das älteste Museum
Bulgariens. Es beherbergt Sammlungen zur Vorgeschichte, Antike und zum
Mittelalter, die das Leben und den Glauben der Menschen im heutigen
Zentralsüdbulgarien mit seinem natürlichen Zentrum, der antiken Stadt
Philipol, dem heutigen Plovdiv, veranschaulichen. Unter den
prähistorischen Exponaten sind die Dolnoslav-Kultanlagen und
prähistorischen Siedlungen rund um die heutige Stadt Plovdiv von
besonderem Interesse. Das Museum besitzt einzigartige thrakische
Schätze aus Panagjurischte, Duvanli, Kaloyanovo usw.
Von besonderem Interesse sind die Münzen, die im Stadtprägewesen des
antiken Philippopolis vom 1. bis 3. Jahrhundert n. Chr. geprägt wurden
und verschiedene Aspekte des städtischen Lebens, topografische Merkmale
und mythologische Darstellungen darstellen. Die Münzen sind Teil des
numismatischen Fonds des Museums, der Exponate aller Epochen umfasst.
In der antiken und frühbyzantinischen Stadt entwickelten sich
vielfältige Handwerkszweige, die den Lebensunterhalt der Einwohner
sicherten. Dank des gut entwickelten Handwerks ist sie laut antiken
Autoren die größte und schönste aller Städte.
Die Museumsausstellungen und -fonds enthalten auch zahlreiche
Bodenmosaike, die in den wohlhabenden Häusern und öffentlichen Gebäuden
der antiken Stadt gefunden wurden. Die meisten von ihnen wurden von
einer lokalen Mosaikwerkstatt gefertigt. Über 100.000 bewegliche
Kulturdenkmäler verschiedener Ethnien, Kulturen und Epochen prägen das
kulturelle und historische Erbe der Region als Teil des gemeinsamen
europäischen und Welterbes.
SCHÄTZE AUS DEM 12.-13. JAHRHUNDERT IN DER REGION PLOVDIV ENTDECKT
Das Ethnonym „Thraker“ wurde erstmals von Homer in Vers 434 des zehnten
Gesangs der Ilias erwähnt und bedeutet „tapfer, mutig“. Das thrakische
Ethnos bildete sich schließlich aus autochthonen und migrierenden
Elementen am Ende der späten Bronzezeit und zu Beginn der frühen
Eisenzeit (14.–12. Jahrhundert v. Chr.). Der Name „Thraker“ entwickelte
sich zum einheitlichen Ethnonym für die Bevölkerung zwischen den
Karpaten, dem Schwarzen Meer, der Ägäis und den Flüssen Morava und
Vardar, die verwandte Dialekte einer Sprache sprach. Gegen Ende des
6.–5. Jahrhunderts v. Chr. waren die Thraker ein eigenständiges Volk,
jedoch ohne gemeinsames Nationalbewusstsein und ohne einen
einheitlichen Staat und eine einheitliche Sprache.
Die thrakische Kultur entwickelte sich während der späten Bronze- und Eisenzeit.
Die Bronzezeit (3000–2000 v. Chr.)
– Frühe Bronzezeit (3000–1900 v. Chr.)
– Mittlere Bronzezeit (1900–1600 v. Chr.)
– Späte Bronzezeit (1600–1200 v. Chr.)
Zu dieser Zeit wurde im antiken Thrakien der Hauptrohstoff Kupfer durch
die Bronzelegierung aus Kupfer und Zinn ersetzt. Während Kupfer als
natürlicher Rohstoff vorkam, wurde Bronze in einem speziellen
Produktionsprozess gewonnen, der Wissen, Geschick und Fingerfertigkeit
erforderte. Alle Werkzeuge und Waffen wurden ersetzt. Auch neue
Metallprodukte aus Zinnbronze, wie Hohläxte, Sicheln, Dolche, Schwerter
und Speere, entstanden.
Die Eisenzeit (2000–1000 v. Chr.)
– Frühe Eisenzeit (1200–600 v. Chr.)
– Späte Eisenzeit (600–100 v. Chr.)
Zu dieser Zeit wurde Bronze vollständig durch Eisen ersetzt. Die
Einführung von Eisen und das Bewusstsein für die Vorteile dieses neuen
Metalls veranlassten viele ethnische Gruppen, sich den Rohstoffquellen
zu nähern und sich an neuen, geeigneten Orten niederzulassen. Die
Thraker gewannen Eisen aus Oberflächenschichten in den Rhodopen, auf
dem Balkan und im Strandscha-Gebirge. Funde aus der frühen Eisenzeit
weisen auf Nachkommen in Form von Schwertern und Speeren hin.
Der Goldschatz von Panagjurischte
ist ein luxuriöses Tafelservice bestehend aus neun Goldgefäßen (acht
Rhytonen und einer Schale) unterschiedlicher Form, die zum Weintrinken
und für Festmahle dienten. Die Gefäße wurden zu Beginn des 3.
Jahrhunderts v. Chr. in der kleinasiatischen Stadt Lapseki aus
23-karätigem Gold mit einem Gesamtgewicht von 6,164 kg hergestellt und
mit Reliefszenen aus der griechischen Mythologie verziert.
Amphorenrhyton mit zwei großen
Henkeln, die Zentaurenfiguren darstellen. Am Boden des Gefäßes befinden
sich zwei Öffnungen zum Trinken, die mit Negerköpfen verziert sind. Das
Amphorenrhyton ermöglichte es zwei Personen, gleichzeitig Wein zu
trinken. Auf dem Gefäß sind Szenen aus der antiken griechischen
Mythologie und die bei der Herstellung verwendeten metrischen Einheiten
dargestellt.
Rhyton in Form eines Hirsches
und eines Henkels, der in einer Löwenfigur endet. Auf dem Gefäß sind
zwei Heldentaten von Herakles und Theseus dargestellt.
Marmorboden eines Peristyl-Wohngebäudes mit einem Bild der Flussgöttin, erste Hälfte des 3. Jahrhunderts – Plovdiv
Im Jahr 45 wurde unter Kaiser Claudius die römische Provinz Thrakien
gegründet, die die Ländereien des thrakischen Königreichs erbte. Mit
der Einführung römischer Standards im Bereich des sozialen und
wirtschaftlichen Lebens, der Ideologie und Kultur begann ein Prozess
der Romanisierung der thrakischen Länder, der zu deren intensivem
Wirtschaftswachstum führte. Thrakien etablierte sich als kaiserliche
Provinz unter der Herrschaft eines Prokurators.
Die Hauptstadt Thrakiens war Perinthos, doch das wichtigste Zentrum der
Provinz war Philippopolis. Die Stadt besaß eine prächtige Agora, eine
befestigte Zitadelle, eindrucksvolle Tempel, öffentliche Gebäude und
Wohngebäude sowie ein nach kleinasiatischem Vorbild angelegtes
Straßensystem mit Kanalisation und Wasserversorgung.
Als Metropole war Philippopolis nach östlichem Vorbild organisiert. Die
Stadt war in zehn Bezirke unterteilt, die die Namen von Gottheiten und
mythologischen Helden trugen. Es war Sitz der Union der Thraker (Κοινόν
τον θρακον), wo Vertreter der verschiedenen Regionen Thrakiens tagten.
Die Hauptaufgabe des Koinon bestand in der Pflege des Kaiserkults mit
der Befugnis, direkt mit dem Kaiser Kontakt aufzunehmen und
Angelegenheiten der Provinzverwaltung vorzubringen. An der Spitze des
Koinon stand ein für einen bestimmten Zeitraum ernannter Trakarchen.
Nach Ablauf des Mandats blieb dieser Titel lebenslang bestehen. Die
meisten der berühmten Trakarchen waren zweifellos thrakischer Herkunft
und besaßen die römische Staatsbürgerschaft. Freie Bürger waren in
einer Volksversammlung, dem Demos, und die Väter in einem Rat, dem
Bule, vereint. Die älteren Bürger waren Mitglieder der Gerusia.
Grundriss von Philippopolis (1.–6. Jahrhundert n. Chr.)
Fries mit Darstellung der in
Thrakien während der Römerzeit verehrten Heiligtümer. Von links nach
rechts: Laso, Panacea, Telesphorus, Asklepios, Hygieia, Epione, Machaon
und Podalirius, 3. Jahrhundert – Zar-Schischman-Platz, Plovdiv. Obwohl
wir antike Marmorskulpturen heute als weiß wahrnehmen, wurden sie in
der Antike so gestaltet, dass sie realistischer und menschenähnlicher
wirkten. Die hypothetische Farbrestaurierung basiert auf Proben, die
mittels digitaler Mikroskopie analysiert wurden.
Aljoscha-Denkmal (Паметник „Альоша“) - Große, hoch über Plowdiw thronende Statue eines Sowjetsoldaten aus den 1950ern mit Steintreppe zum Sockel.
Denkmal für Zar Alexander II. – Plovdiv, Siegesdenkmal in Plovdiv
Das Russische Denkmal in Plovdiv oder das Siegesdenkmal in Plovdiv ist
dem russischen Zaren Alexander II. und den Truppen gewidmet, die die
Stadt am 4./16. Januar 1878 befreiten. Dies ist das erste Denkmal in
Bulgarien, das dem russisch-türkischen Befreiungskrieg gewidmet ist.
Der Text auf dem Denkmal lautet:
Bb HAPCT BAHIE
RUSSISCHER KAISER ALEXANDER Il
unter dem Kommando von Generaladjutant Gurko.
3. 4. und 5. Januar 1878. SCHLACHT BEI PHILIPPOPOL.
Ausblick auf Plovdiv. Im Vordergrund Haus der Kultur „Boris Hristov“ (Дом на културата „Борис Христов“)
Das Aljoscha-Denkmal ist eines der berühmtesten Militärdenkmäler in
Osteuropa. Die Geschichte des Soldaten Alexei Skurlatov, der zum
Prototyp des Denkmals wurde, ist im gleichnamigen Lied „Alyosha“ zu
hören. Bis 1989 war es die Hymne von Plovdiv, und das Denkmal selbst
ist immer noch das Markenzeichen der Stadt.
Das Denkmal befindet sich in Plovdiv auf dem Hügel Bunardzhik (er wird
auch "Hügel der Befreier" genannt). Auf der gleichen Höhe wurde 1881
unter Alexander II. eine Komposition an russische Soldaten geliefert,
die Bulgarien vor türkischen Truppen verteidigten. So kann man auf
Bunardzhik die Geschichte der Beziehungen zwischen dem bulgarischen und
dem russischen Volk im Laufe der Zeit verfolgen.
Das Denkmal "Alyosha"
befindet sich ganz oben in Bunardzhik. Die Höhe des Hügels beträgt 108
m, 100 Stufen führen zum Sockel. Die Straße führt durch einen grün
blühenden Park und führt zu einer Aussichtsplattform mit Blick auf
Plovdiv. Figur "Alyosha" - 10,80 m, blickt nach Osten. In seinen Händen
hält er eine PPSh (Shpagin-Maschinenpistole), deren Mündung nach unten
gerichtet ist. Diese Waffe war die Hauptwaffe der russischen Armee
während des Zweiten Weltkriegs. Die Höhe des gesamten Denkmals beträgt
17,3 Meter. Der Sockel, auf dem die Figur steht, ist etwa 6 m hoch und
mit zwei Flachreliefs geschmückt, die Krieg und Sieg darstellen. Das
Denkmal ist so gelegen, dass es von fast überall in Plovdiv aus gesehen
werden kann.
Ausblick auf Plovdiv. Altstadt und Nebet Tepe (Небет Тепе)
Aquädukt auf dem Hügel Bunardjik (Акведукт на хълм Бунарджик)
Das Bunardzhik-Hügel-Aquädukt in Plovdiv, Bulgarien, ist ein
bemerkenswertes Beispiel römischer Ingenieurskunst, das die
fortschrittliche Infrastruktur der antiken Stadt Philippopolis
widerspiegelt. Dieses während der Römerzeit erbaute Aquädukt sollte
Wasser aus entfernten Quellen transportieren, um den Bedarf der
wachsenden städtischen Bevölkerung zu decken. Trotz der Jahrhunderte
zeugen Überreste der Bögen und Steinkanäle des Aquädukts vom
Einfallsreichtum und der Präzision römischer Bautechniken. Eingebettet
vor der malerischen Kulisse des Bunardzhik-Hügels ist das Aquädukt ein
Beweis für die technologische Leistungsfähigkeit und das bleibende Erbe
der römischen Zivilisation und bietet Besuchern eine greifbare
Verbindung zur Vergangenheit und eine tiefere Wertschätzung für antike
Errungenschaften im Bereich der öffentlichen Versorgung.
Haus der Kultur „Boris Hristov“ (Дом на културата „Борис Христов“)
Boris Christoff (bulgarisch: Борис Кирилов Христов, romanisiert: Boris
Kirilov Hristov; 1914 – 1993) war ein bulgarischer Opernsänger, der
weithin als einer der größten Bässe des 20. Jahrhunderts gilt.
Wem der viele Text zu lange war und lieber Bewegtbilder mit Musik mag,
kann sich gerne dieses Video antun: